语文
第Ⅰ卷 （阅读题，69分）
一、现代文阅读（36分）
（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）
阅读下面的文字，完成1～3题。
在中国传统文人的生活和理想中，诗书画集大成于自身是最高标准，最为众所周知的如王维，他的诗画面感极强，其画诗味更浓，苏轼在《东坡题跋•书摩诘〈蓝田烟雨图〉》里评价：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”又如王羲之，他的《兰亭集序》，其实就是为一个雅集一个派对写的序，诗人在喜悦得意的时候信手挥就的书稿被后世奉为书中圣帖，传说唐太宗最大的心愿就是将《兰亭集序》带进坟墓。如此等等，几乎所有的古代文人都很难从诗人、画家、书法家的身份里单独剥离出来，时代、生活方式和审美传统等因素造就了中国古典艺术的特殊品质，诗书画成为中国文人身上最显著也最耐人寻味的标志。
但是这个艺术传统，在急速变化、眼花缭乱的当代社会中保留起来更为艰难和稀有，尤其是当代文学领域，能够称得上诗书画全能、带有传统文人风韵的更是凤毛麟角。至于当代的社会中，这种境界就更为稀有。目前还活跃在文坛的作家中，文学、绘画、书法兼修的，贾平凹算是一位。
从上世纪70年代公开发表作品以来，贾平凹的写作题材和体裁都很广泛。其诗和散文汲取了中国传统文化的精妙，用现代语言融会贯通，呈现“既传统又现代，既写实又高远”的境像。近年来影响颇大的长篇小说《废都》《秦腔》《古炉》《带灯》《老生》《极花》等，每一部都用不同的艺术手段呈现不同的社会现实。同时，他的书法绘画作品亦在朴拙厚重中气韵流动，极具古风。贾平凹承载了中国传统文化中诗书画一体的美学传统，难怪汪曾祺称他作“鬼才作家”。
当然，作家并不是要一味追求这三种艺术的技术性，恰恰相反，他应该努力打破技艺本身的束缚，力图达到诗书画意相融相生的境界。对于绘画和书法，他反对那种仅仅对技艺本身的追求，认为过于追求技法会使作品格局变小，千篇一律，“没有精神意象的现实作品不是现实主义作品，我画莲喜欢画出藕、茎和花，莲花就是藕的精神之花，这朵花是艳丽的，洁净的，艳丽和洁净得又无比哀伤。佛的眼是微闭的，佛的态就透着这种味道。”这是文人书画应该有的境界，他要追求的是通过文字和笔墨等技术手段将内心的世界外化，将我们所处的时代与现实用艺术的形式表达出来。
贾平凹用自己的艺术实践承载了中国古典美学的传统，用诗书画的多种形式追求着传统审美最高的写意之境，用气韵生动的作品向王维、向王羲之们致敬。在前辈作家中，贾平凹最推崇孙犁，在他看来，后者的作品达到了“无迹可寻”的艺术高度，“读孙犁的文章，如读《石门铭》的书帖，其一笔一画，令人舒服，也能想见到书家书时的自在，是没有任何病疾的自在。好文章好在于不觉得它是文章，所以在孙犁那里难寻着技巧，也无法看到才华横溢处。”后来在自己的创作中，他也逐渐触摸到了这层境界的法门：“50岁以后写的东西，猛的表面一看好像没啥华丽的东西，但是里边显示的一些东西，完全是我自己体悟的。在年轻的时候没有这些东西，都是属于几句话的启发，一幅画的启发，突然来的东西。特别讲究，文字上、技巧上讲究。后来年纪大了就说家常话，但是那个话都是经过人生磨砺出来的一些道理。”正如王国维在《人间词话》中提出的三个“境界”，贾平凹已经切身经历了“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路”和“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的求索，体悟到了“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的最高境界。

浏览完整试题

（节选自《用中国传统美学精髓讲述中国故事》有删改）
1. 下列关于“中国传统美学精髓”的表述，与原文不符合的一项是（ ）（3分）
A. 在王维、王羲之等中国传统文人的生活和理想中，视诗书画集大成于自身为最高标准，可以说明传统美学的精髓之一就是诗书画一体。
B. 贾平凹用自己的艺术实践承载了中国传统美学的精髓，用多种形式追求着最高的写意之境，用“无迹可寻”的作品向古代大师们致敬。
C. 在现当代文坛上，继承了中国传统美学精髓的代表作家已经为数不多，贾平凹可算绝无仅有的一人。
D. 中国传统美学的精髓就如《人间词话》中所谓的“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的最高境界。
2. 下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）（3分）
A. 王羲之在喜悦得意的时候信手挥就的书稿被后世奉为书中圣帖，传说唐太宗最大的心愿就是将其带进坟墓。
B. 贾平凹的诗文和小说都汲取了中国传统文化的精妙，用现代语言融会贯通，呈现“既传统又现代，既写实又高远”的境像。
C. 在前辈作家中，贾平凹最推崇孙犁，在他看来，后者的作品达到了“无迹可寻”的艺术高度。后来在自己的创作中，他也逐渐触摸到了这层境界的法门。
D. 对于绘画和书法，贾平凹反对创作时注重对技艺本身的追求，认为追求技法会使作品格局变小，千篇一律。
3. 根据原文内容，下列推断和说法不正确的一项是（ ）（3分）
A. 诗书画是中国文人身上最显著也最耐人寻味的标志。但是这个艺术传统，在急速变化、眼花缭乱的当代社会中保留起来更为艰难和稀有。
B. 好文章好在了不觉得它是文章，所以贾平凹在读孙犁的《石门铭》时即使难寻着技巧，也无法看到其才华横溢处，但依然不影响他对孙犁的推崇。
C. 贾平凹的写作题材和体裁广泛，其诗文小说都汲取了中国传统文化的精妙，同时，他的书法绘画作品亦在朴拙厚重中气韵流动，极具古风，所以汪曾祺才称他作“鬼才作家”。
D. 优秀作家的成功不可能只经历一个创作阶段就能实现，贾平凹也是在切身经历了几十年的求索后，才体悟到了“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的最高境界。
（二）实用类文本阅读（本题共3小题，12分)
阅读下面文章，完成4～6题。
材料一：
中国山水画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。中国历代山水画家在画面中充分表现气、韵、笔、墨等的同时，更加注重意境美的营造。“意境”是艺术的灵魂。我们欣赏画作时，时常为其内含的艺术魅力所吸引，为画外之意、弦外之情所陶冶、所感染。这就是“意境美”的作用。
中国山水画的空灵之美，是山水画艺术的主要审美趣味形式。空灵之空为静、为虛、为无；空灵之灵为灵气、为实、为有。空和灵是对立统一的。宋代马远的《寒江独钓图》中，茫茫寒江，一叶孤舟，渔翁独坐，钓丝飘浮，微波之外，皆是空白，营造出一种空灵、深远、简淡的意境。空灵之美一方面使画家在意境的构成上获得了充分的主动权，打破了特定时空中客观物象的局限；另一方面也给欣赏者提供了广阔的艺术想象的天地，使作品中的有限的空间和形象蕴含着无限的大千世界和丰富的思想内容。
中国山水画的外象之美不仅表现在画作本身，还包括画作以外的无限性，即“画外有画”。正如美学大师宗白华所说：“它（中国绘画）所表现的精神是一种‘深沉静默地与这无限的自然、无限的太空浑然融化，体合为一’。”山水画是一种哲理的最高境界，它不追求繁芜的世界，而追求自然与人文的完美统一，是一种摆脱世俗的精神追求。从元朝的倪璜，明清时期的石涛、董其昌等的山水画中，我们所看到的不只是绘画的语言符号，更重要的是画家内在的精神追求。
中国山水画的诗意之美，是中国绘画历来所提倡的。不论是《春山烟雨图》还是《春浦帆归图》，只看画题，就会觉得诗意盎然。诗意之美丰富了中国山水画的美学意境。山水画中的诗境，体现在画的构思、章法、笔墨等方面的诗化，诗情与画意交融。宋代郭熙在《林泉高致》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”诗画一致，是中国山水画家追求的最高理想，也是中国山水画的最高境界。唐代王维以诗人的学养彰显画家的气质，在文学和绘画领域揭示了诗与画的关系，从而提出了山水画意境表现中的一个准则——画中有诗。比如《江山雪霁图》，画面上虽然没有题上或多或少的诗句，却富有诗的意境。
中国山水画中所具有的那种空灵美、外象美、诗意美的意境，既是画家创作的终点，也是观者再创造的起点。当代中国山水画的创作者，只有放开眼界，敞开胸怀，徜徉于大自然之中感受山川、风云、水石、林木际会之妙，铸就独特的艺术灵魂，方能构筑胸中意象、孕育笔墨语言，创作出富有意境的作品，真正做到“代山川而言”。
（摘编自颜景龙《超然象外：诗意家园之美》）
材料二：
田园中的诗意栖居是中国人最早的乌托邦理想，“田园综合体”则是当下的一个热词。
人们回归田园的渴望，是对工业社会和现代性的平衡，是传统文化在现代文明中的再次和重新定位，是传统生活方式重建自我认同的努力。钱穆先生曾言，乡村代表着自然、孤独与安定，而城市则是代表着文化、大群与活动，乡里人终需走进都市，城市人终需回归乡村，乡村与城市需要各自的智慧。在城市化的进程中，人与自然渐行渐远，在喧嚣中心生浮躁。于是便产生到乡村放松一下的需要，与大自然亲近以调整心绪。
身处乡村，寄情田园，人的心力、体力得以恢复，在孤独和安定中反思与成长。“田园综合体”是沟通城乡生活的纽带，让城市人有机会体验真正的田园生活，在大自然中养精蓄锐，在这里重新出发，形成新的心理状态和生存状态，对自身有新的理解，充实城市文化和现代文明。
现代田园不仅是城市人寻觅的桃花源，还是乡村里走出来的人们留得住的乡愁和回得去的故土，更是乡里人日日在其中生活、劳作的家园。近年来，在新农村建设中，乡村生活逐渐实现现代化，然而由于配套设施和服务跟不上，垃圾处理难、过度商业化货币化、精神生活空虚等问题逐渐凸显出来。“田园综合体”是探索“就地城镇化”的新方向，不仅仅要着眼于教育、医疗、社保、交通等基础设施的均衡化，更要通盘考虑现代田园的社会和文化建设，创建新型田园社区和田园生活。

展开余下试题

一些地区对农业的丰富内涵、特性与作用认识不足，只重视农业的经济功能，忽略了农业的多功能作用，特别是文化和社会建设方面的作用。“田园综合体”之“综合”即着眼于此。宋代大儒程颢曾言，“观鸡雏可以知仁”。农事活动——饲养牲畜与种植庄稼是一样的，它的对象是活物，是整个的、生动而有活趣的，容易养成疏阔自然的心性，乡村也有了从容的社会风气。
费孝通先生则认为，乡土社会是一个“熟人社会”，具有“有机团结”的特性。在乡土社会中，人与人之间由于熟悉而相互信任，培养了一些好的品德。正是这些独特的文化意蘊，构成了传统田园的深厚魅力。
中国农耕文化传统中形成的伦理与美德在现代城市已不多见，而在许多乡村却仍是“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”。正所谓“礼失而求诸野”，推动优秀传统文化的现代转化，让乡风美俗滋养世人，正是发展“田园综合体”的应有之义。
（摘编自张源《挖掘传统田园的特有魅力》，《光明日报》2017年9月13日）
材料三：
“心”，包括志、意、情等在内，在不同情况下有不同的含义，但基本上是一个意思，是中国传统哲学、文艺理论的重要范畴，无论书法、音乐、绘画还是诗歌，中国艺术基本都是从“心”字出发。由此，这些艺术形式虽然不能相互替代，却可以在更高、更深的层次上沟通。
西汉文学家扬雄在《法言，问神》中提出“书，心画也”。他当初所说的“书”，原本指书籍。但后人以书法解释“心画”，已被普遍认可，可表达为人的“心灵活动的轨迹”。那么，书法心灵活动的轨迹是什么？是点画，是线条，是笔法。侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔，无论哪一笔都是从最基本的点开始，正所谓“以点画为形质，使转为情性”。一点一画，都包含创作者的心灵活动，成为规范化后的“心”的一种美化。
在心为志，发言为诗。诗是中国人的人文心胸，主要用来表达情感。有些诗虽格律正确，却缺少真情实感；有些诗看似华丽规整，却是套用前人陈词，或是胡乱堆砌词语，令人读之无味。反之，有些诗虽不工整，但自有情怀真意，令人回味无穷。据传宋代诗人潘大临一日见窗外雨打秋林，风涛阵阵，遂诗兴大发，写下“满堿风雨近重阳”一句。这句诗刚落笔，突然被收租的人打断兴味，无以为继。所以只要不做作，抒真情，明其志，即便没有名篇传世，也不失为一位合格的诗人。
中国画讲求形神兼备，早期重形。如《尔雅》所云：“画，形也。”战国韩非子注意到画鬼魅易而画犬马难，重形似；到南齐谢赫将“气韵生动”列为“六法”之首。宋代文人介入绘画者多。我以为，从文人画开始，更讲“心”，“本自心源，想成形迹，迹与心合。是之谓印”。也就是说，作画最重要的是形与心要相合。西班牙画家毕加索曾说，“我花了四年时间画得像拉斐尔一样，但用一生的时间，才能像孩子一样画画”。可见，中外艺术传统虽有差别，但亦有共通之处。即以“有意味的形式”来说，形是直觉可视的，但必须有意味。有意味就要联系心灵活动、心灵感受。如果没有这一点的话，形式不就单纯成为视觉活动了吗？所以从“意味”这一角度来做研究，与我们所说的“心”虽不尽相同，但还是有相通的。
情，乐本情性。古人曾说：“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声，声成文，谓之音。”也就是说“声”要加以规范化和美化才算“音”，由此才能形成“乐”。就艺术的纯粹性来说，一般认为书法与音乐最为相近。有一天，我吃早饭时，看到报纸上有句话——“嗓门大的人不见得会唱歌”。我认为这话说得很对。有的人嗓门很大，唱歌却跑调，徒有“声”而没有“乐”。或说那“声”本来就缺少美的素质。从声到音再到乐的过程，需要无数次的规范化和美化，最终抒发情性才足以动人。
“写心”是中华民族悠久的艺术传统。书法与其他艺术都讲求写心，由心开始，才有志、意、情等。书法最强调“心”的重要性，所以中国其他艺术都可以从书法的美学原则中寻根，从而得到启发。当下我们要“写心”，就要发挥创作中的主观能动作用。“心”应该是天赋、精力和体验的积累，只有不断学习、行动、体会，才能形成自己的知识体系、人格力量和独立个性，才能达到“外师造化，中得心源”的境界。
（摘编自《人民日报》2018年9月16日）

4.根据材料内容，下列说法不正确的一项是（ ）（3分）
A.在城市化的进程中，人与自然渐行渐远，人们容易产生到乡村去，与大自然亲近的需要。
B.近年的乡村建设逐渐凸显出垃圾处理难、过度商业化货币化、精神生活空虚等问题。
C.“田园综合体”体现了“就地城镇化”的新方向，它致力于创建新型田园社区和田园生活。
D.中国农耕文化传统中形成的伦理与美德在现代城市已销声匿迹，而在乡村仍是“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”。
5.根据材料一和材料二，下列说法不正确的一项是（ ）（3分）
A.材料一运用举例论证和引用论证等论证方法，阐述了中国山水画意境美的三个方面。
B.材料一指出“空”和“灵”是对立统一的，并以《寒江独钓图》为例进行了论证。
C.材料二综合运用引用论证、对比论证、假设论证等论证方法，不仅论据丰富，而且论证有力。
D.材料二在阐述“田园综合体”的意义时，从“礼失而求诸野”的角度阐明了乡风美俗的滋养作用。
6.材料三在论证上有哪些特点？请简要说明。（6分）

（三）文学类文本阅读（本题共3小题，15分）
阅读下面文章，完成7～9题。
蚕儿
陈忠实
学校里来了一位新老师。
他很年轻，穿一身列宁式制服，胸前两排大纽扣，站在讲台上，笑着给我们介绍自己：“我姓蒋……”说着，他转过身，从粉笔盒儿里捏起一节粉笔，在木头黑板上，端端正正写下他的名字，说：“我叫蒋玉生。”
多新鲜啊！四十来个学生的小学，只有一位老师，称呼中是不必挂上姓氏的。新老师自报姓名，无论如何算是一件新奇事。
有一天，我爬上村后那棵老桑树，摘了一抱最鲜最嫩的桑叶，扔给风葫芦，就往下溜，慌忙中，松了手，摔到地上，半天爬不起来，嘴里咸腻腻的，一摸，擦出血了，烧疼烧疼的。我俩站在教室门口。
“脸上怎么弄破了？”他走到我跟前。
他牵着我的胳膊朝他住的小房子走去。这回该吃一顿教鞭了！
走进小房子，他从桌斗里翻出一团棉花，撕下一块，缠在一根火柴棒上，又在一只小瓶里蘸上红墨水一样的东西，就往我的脸上涂抹。我感到伤口又扎又疼，心里却有一种异样的温暖。他那按着我的头顶的手使我想到母亲按抚我的头脸的感觉。
“怎么弄破的？”他问。
“上树……摘桑叶。”我怯生生地回答。
“摘桑叶做啥用？”他似乎很感兴趣。
“喂蚕儿。”我也不怕了。
“噢!”他高兴了，“你们养蚕干什么？”
“给墨盒儿做垫子。”我说的话又多了，“把蚕儿放在一个空盒里，它就网出一片薄丝来了。”
“多有意思！”他高兴了，“把大家的蚕养在一起，搁到我这里，课后咱们去摘桑叶，给同学们每人网一张丝片儿，铺墨盒，你愿意吗？”
“好哇！”我高兴地从椅子上跳下来。
于是，后晌，他领着我们满山满沟跑，采摘桑叶。有时候，他从坡上滑倒了，青草的绿色液汁粘到裤子上，也不在乎。

展开余下试题

初夏的傍晚，落日的余晖里，霞光把小河的清水染得一片红。蒋老师领着我们，脱了衣服，跳进水里打泼剌，和我们打水仗。我们联合起来，从他的前后左右朝他泼水。他举起双手，闭着眼睛，脸上流下一股股水来，佯装着求饶的声调，投降了……
这天早晨，我和风葫芦抱着桑叶，刚走进老师的房子，就愣住了。
老师坐在椅子上发呆，一副悔恨莫及的神色。看见我俩，轻声说:“我对不起你们!”我莫名其妙，和风葫芦对看一眼。
“老鼠……昨晚……偷吃了……几条蚕！”
我和风葫芦奔到竹箩子跟前，蚕少了！一指头长的又肥又胖的蚕儿，再过几天该网茧子了。可憎的老鼠!
三天之后，有两三条蚕儿爬到竹箩沿儿上来，浑身金黄透亮，扬着头，摇来摆去，斯斯文文地像吟诗。风葫芦高兴地喊：“它要网茧儿咧!”
老师把他装衣服的一个大纸盒拆开，我们帮着剪成小片，又用针线串缀成一个一个小方格，把那已经停食的蚕儿提到方格里。
我们把它吐出的丝儿压平：它再网，我们再压，强迫它在纸格里网出一张薄薄的丝片来……
陆续又有一条一条的蚕儿爬上箩沿儿，被我们提上网架。
“我的墨盒里，就要铺一张丝片儿了！”老师高兴得按捺不住，像个小孩，“这是我教的头一班学生养蚕网下的丝片儿，多有意义！我日后不管到什么地方，一揭墨盒，就看见你们了。”
第二天，早饭后，上第一节课了。他站在讲台上，却忘了朝我们点头还礼，一只手把粉笔盒儿也碰翻了。
我们挤进老师窄小的房子，全都默默地站着。
他的被卷和书籍，早已捆扎整齐。他站在桌边，强笑着说:“我等不到丝片儿网成了。你们……把蚕儿……拿回家去吧！”说罢，他提起网兜，背上被卷。
后来才听说，老师被调走是有人把他反映到上级那儿了，说他把娃娃惯坏了！
乡村人看不惯这个新式先生，整天和娃娃耍闹，没一点儿先生的架势嘛！
三十多年后的一个春天，我在县教育系统奖励优秀教师的大会上，意外地碰到了蒋老师。
我从日记本里给他取出一张丝片来。
“你真的给我保存了三十年？”他吃惊了。
哪能呢？我告诉他，在我中学毕业以后，回到乡间，也在那个小学里教书。第一个春天，我就和我的学生一起养蚕儿，网一张丝片，铺到墨盒里，无论走到天涯海角，我都带着踏上社会的第一个春天的“情丝”。
老人把丝片接到手里，看着那一根一缕有条不紊的金黄的丝片，两滴眼泪滴在上面……
(有删改)
7.下列对文章艺术特点的理解与鉴赏，不正确的一项是（ ）（3分）
A．“蚕儿”是小说的线索，小说紧紧围绕蚕儿，将“我”和蒋老师相处虽然短暂但却难忘的一段经历按照时间顺序娓娓道来，谱写了一曲园丁赞歌。
B.老人两滴眼泪滴在上面，透露出蒋老师对自己当年的教育理念没有成功感到无奈、伤感和遗憾，现在遇到自己的学生，心中流露出一丝愧疚。
C．小说运用动作描写来刻画人物，“我”爬树受伤，蒋老师给“我”包扎时“翻出”“撕下”“缠在”“蘸上”“涂抹”细致真切，体现出蒋老师对孩子们的深切关爱。
D．小说叙述的故事都是平常事，但是作者写得有波澜，如养蚕却遭到老鼠的偷袭，与老师处得融洽老师却被调走，情节起伏，引人入胜。
8．小说从当年的学生“我”的视角来叙述故事，这样的构思有什么好处？请结合作品简要分析。(6分)
9．小说结尾写三十多年后师生重逢，这样安排有哪些作用？请结合作品简要分析。(6分)
二、古代诗文阅读（33分）
（一）文言文阅读（本题共4小题，19分）
阅读下面的文言文，完成10～13题。
尚野，字文蔚，其先保定人，徙满城。野幼颖异，祖母刘，厚资之使就学。至元十八年，以处士征为国史院编修官。二十年，兼兴文署丞，出为汝州判官，廉介有为，宪司屡荐之。二十八年，迁南阳县尹。初至官，狱讼充斥，野裁决无留滞，涉旬，遂无事。改怀孟河渠副使，会遣使问民疾苦，野建言：“水利有成法，宜隶有司，不宜复置河渠官。”事闻于朝，河渠官遂罢。大德六年迁国子助教诸生入宿卫者岁从幸上都丞相哈刺哈孙始命野分学于上都以教诸生仍铸印给之上都分学自野始俄升国子博士，诲人先经学而后文艺，每谓诸生曰：“学未有得，徒事华藻，若持钱买水，所取有限，能自凿井及泉而汲之，不可胜用矣。”时学舍未备，野密请御史台，乞出帑藏所积，大建学舍以广教育。仁宗在东宫，野为太子文学，多所裨益，时从宾客姚燧、谕德萧渼入见，帝为加礼。至大元年，除国子司业，近臣奏分国学西序为大都路学，帝已可其奏，野谓国学、府学混居，不合礼制，事遂寝。四年，拜翰林直学士、知制诰同修国史。诏野赴吏部，试用荫补官，野多所优假。或病其太宽，野曰：“今初设此法，冀将来者习诗书、知礼义耳，非必责效目前也。”众乃服。皇庆元年，升翰林侍讲学士。延祐元年，改集贤侍讲学士，兼国子祭酒。二年夏，移疾归满城，四方来学者益众。六年，卒于家，年七十六。赠通奉大夫、太常礼仪院使、护军，追封上党郡公，谥文懿。野性开敏，志趣正大，事继母以孝闻，文辞典雅，一本于理。
(节选自《元史•尚野传》)
10．下列对文中画波浪线部分的断句，正确的一项是（ ）（3分）
A．大德六年/迁国子助教诸生/入宿卫者/岁从幸上都丞相/哈刺哈孙始命野分学于上都以教/诸生仍铸印给之/上都分学自野始/
B．大德六年/迁国子助教/诸生入宿卫者/岁从幸上都/丞相哈刺哈孙始命野分学于上都/以教诸生/仍铸印给之/上都分学自野始/
C．大德六年/迁国子助教诸生/入宿卫者/岁从幸上都/丞相哈刺哈孙始命野分学于上都/以教诸生/仍铸印给之/上都分学自野始/
D．大德六年/迁国子助教/诸生入宿卫者/岁从幸上都丞相/哈刺哈孙始命野分学于上都以教/诸生仍铸印给之/上都分学自野始/
11．下列对文中加点词语的相关内容的解说，不正确的一项是（ ）（3分）
A．处士，有德才而隐居不愿做官的人或未做官的士人，文中指前者。
B．国子祭酒，古代的学官名，为国子学或国子监的主管官，始于晋武帝。
C．移疾，旧时朝中官员上书称病，多为居官者要求辞官隐退的婉语。
D．赠，皇帝给予官员及其妻室、父母和祖先的荣典，文中指赐给死者官爵。
12．下列对原文有关内容的概括和分析，不正确的一项是（ ）（3分）
A．尚野幼时聪慧，读书应召。尚野自幼聪颖异常，在祖母刘氏资助下读书学习，后以处士的身份被征召为国史院编修官。
B．尚野清廉耿直，居官有为。尚野在汝州任上因清廉有为多次被上司举荐，改任河渠副使时，派遣使者询问百姓的疾苦。
C．尚野重视教育，广建学舍。尚野担任国子博士时密请御史台，请他们拿出些国库藏的财物，广泛建设学校，推行教育。
D．尚野文章典雅，受人敬服。尚野多次担任学官，教学以经学为先，文章以理作为标准，辞官回乡后，来求学的人更多。
13．把文中画横线的句子翻译成现代汉语。（10分）
（1）初至官，狱讼充斥，野裁决无留滞，涉旬，遂无事。（5 分）
（2）野谓国学、府学混居，不合礼制，事遂寝。（5分）
（二）古代诗歌阅读（本题共2小题，9分）
阅读下面这首唐诗，完成14～15题。
遣兴
杜甫
我今日夜忧，诸弟各异方。
不知死与生，何况道路长。
避寇一分散，饥寒永相望。
岂无柴门归，欲出畏虎狼。
仰看云中雁，禽鸟亦有行。
14．下列对本诗的理解和赏析，不正确的两项是（

上一篇：河北省安平中学2020-2021学年高二上学期第三次月考语文试题

下一篇：安徽省寿县第二中学2020-2021学年高二上学期期中考试语文试卷