张若虚一生只撰写了2首诗，但却凭借《春江花月夜》而获赞“以孤篇盖全唐”。

      提及唐朝，众人皆知是诗歌的国度，从初唐到盛唐，再到中唐及晚唐，一首接着一首脍炙人口的唐诗相继出现在人们的面前，牵引着大家去到了那个悠远的国度。在唐朝，除了大名鼎鼎的李白、杜甫、白居易之外，还有很多优秀的诗人，其中有一位号称最“懒”的诗人张若虚，一生只撰写了2首诗，其中一篇诗作《春江花月夜》还被赞为“以孤篇盖全唐”、胜过所有唐朝诗歌。

      张若虚和不少艺术家一样，都是生前无名，直至死后，作品的价值才被后人发现的人物。不过，张若虚并不像其他人那么高产，因为在他的一生中，只有两首诗。这两首成就了他名声的诗作，就是《代答闺梦还》及《春江花月夜》。

      《代答闺梦还》

      关塞年华早，楼台别望违。

      试衫着暖气，开镜觅春晖。

      燕入窥罗幕，蜂来上画衣。

      情催桃李艳，心寄管弦飞。

      妆洗朝相待，风花暝不归。

      梦魂何处入，寂寂掩重扉。

      《春江花月夜》

      春江潮水连海平，海上明月共潮生。

      滟滟随波千万里，何处春江无月明！

      江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；

      空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

      江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

      江畔何人初见月？江月何年初照人？

      人生代代无穷已，江月年年望相似。

      不知江月待何人，但见长江送流水。

      白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

      谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

      可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

      玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

      此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

      鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

      昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

      江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

      斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

      不知乘月几人归，落月摇情满江树。

      张若虚自从创作了《春江花月夜》之后，开始获得了后人的赞赏，胡应麟在《诗薮》中，称之为“以孤篇盖全唐”。不过，后人真正发现这首诗的价值，则是从明朝开始。到了清代，甚至被抬升至“孤篇横绝，竟为大家”。康熙年间季振孙编撰的《唐诗》，以及徐增《而庵说唐诗》等等都收录了这一篇诗文，他们还特地精心地为这一首诗撰写了评论。近代著名诗人及文学家闻一多还曾经赞许张若虚的这一首诗是“诗中的诗，顶峰中的顶峰”。

      只是，这一首诗在唐朝当时并不出名，不过，张若虚在当时已经算是拥有名声的人物了。在《旧唐书65381;贺知章传》中，贺知章当时已经隐约提到了张若虚，并讲述他们这一批人在705年间以文词俊秀闻名于京城，而《全唐诗》则将张若虚、贺知章、张旭及包融并称为“吴中四士”。

      至于被大赞为“以孤篇盖全唐”的《春江花月夜》，全诗九段三十六句，四句一韵，总共九次转韵。结构严谨、字句雕琢，气韵阔大绵长而又纯美细腻。

      《春江花月夜》的美是体现在三个方面。一个是意境美：诗人营造了一种高远的意境，用一个又一个的意象把我们拉到诗人见到的场景，江天、皎月、白云、花枝、人影交相呼应；第二个是音乐美：诗人将海潮声、流水声、捣衣声、雁声、叹息声放在了一起，此起彼伏，编织成音乐的旋律。且这首诗本身便是乐府歌名曲，能将它吟唱出来；第三个便是哲理美：这首诗之所以获得了如此高的声誉，也是超越了当时人们的意识，跨越过时间的洪流来思考人生的意义。

      至于这首诗作，是否真的在各个方面都“孤篇盖全唐”，认真而论，是有争论的。例如，论大气磅礴，张若虚压不住李白；论沉郁苍桑，张若虚压不住杜甫；论幽微瑰怪，张若虚压不过李贺；论缠绵晦涩，张若虚压不过李商隐……

      不过，诗是多元化的，真真是“文无第一”，我们没有必要在名次上纠结，欣赏诗词的美，就是一件很美好的事情了。