摘  要：    “虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。本文分别举例论述两种表现手法在中国古代诗歌中的运用及艺术效果。

关键词：中国古代诗歌    虚实结合   

正文：

“虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。“实”指客观地反映绘画对象，“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。

在中国古代诗歌中，“虚”是指知觉中看不见、摸不着的虚幻世界和梦境等。

一般情况下，“虚”包括三种类型： 

      1、虚幻世界和梦境。例如辛弃疾《破阵子•醉里挑灯看剑》中梦中胜利的虚幻之景与醒来时的白发现实形成鲜明的对比，让读者体味出诗人空有大志，报国无门的悲哀。苏轼的《江城子•十年生死两茫茫》也是为我们描绘了一幅“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”的虚幻之景。  

2、想象和回忆。例如杨万里的《晓出净慈寺送林子方》中“毕竟西湖六月中，风光不与四时通。接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红”诗中前两句属虚写，表明西湖六月的风光自有特色。后两句属实写，具体描写了满西湖荷叶荷花在朝阳的映照下，无边无际的碧绿和艳红和和谐的搭配着。《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。又如陆龟蒙的《吴宫怀古》“香径长洲棘丛，奢云艳雨只悲风。吴王事事堪亡国，未必西施胜六宫。”一诗中，诗人将昔日吴王荒淫腐朽的事实和眼前吴宫的残破凄惨景象浓缩在一句诗里，表现了诗人强烈的批判的态度。

     3、设想之境。例如柳永的《雨霖玲》一词，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外， 写的都是眼前实景实事实情，写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写；着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。

 “实”是指客观存在的实象、事实、实境。

     例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇•赤壁怀古》中上阕的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阕所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”等。 

       “虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。 

       虚实结合的表现手法，有时能形成强烈的对比效果，从而突出诗歌的中心。例如谢枋得的《庆全庵桃花》一诗“寻得桃源好避秦，桃红又是一年春。花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。”全诗借桃花引出世外桃源，将隐居山间的眼前现实和陶渊明笔下的理想世界巧妙地结合起来，表达了作者僻进山中的孤寂之情。  

 虚实结合的表现手法，有时能形成渲染烘托的作用，从而突出诗歌的中心。例如崔护的《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”写一年的清明节，诗人去都城郊外南庄踏青，因为口渴，就向一位农家姑娘讨水喝，姑娘给了他一杯水，并倚在桃树旁凝视着他，这情景难以忘怀，第二年，他又来到这里，虽然景物依旧，但姑娘却不知哪里去了，于是在紧闭的门上写了这首诗，表达了对并不在眼前的姑娘的思念之情。