闻一多在1926年5月的《晨报副刊•诗镌》上发表《诗的格律》一文，主张：自然的不都是美的，美不是现成的。……诗的实力不独包括音乐的美（音节），绘画的美（词藻），并且还有建筑的美（节的匀称和句的整齐）。

      徐志摩在《诗镌弁言》中宣告：我们要把创格的新诗当一件认真事情做。……构造适当的躯壳，这就是诗文与各种美术的新格式与新音节的发现；我们发现完美的形体是完美的精神的唯一表现。

      闻和徐在具体的诗歌创作中探索着诗歌格律化的道路。如：《发现》

      我来了，我喊一声，迸着血泪，

      “这不是我的中华，不对，不对！” 　

      我来了，因为我听见你叫我；

      鞭着时间的罡风，擎一把火，

      我来了，不知道是一场空喜。

      我会见的是噩梦，那里是你？

      那是恐怖，是噩梦挂着悬崖，

      那不是你，那不是我的心爱！

      我追问青天，逼迫八面的风，

      我问，拳头擂着大地的赤胸，

      总问不出消息，我哭着叫你，

      呕出一颗心来，你在我心里！

      如果我们阅读这首诗有足够的细心，就会发现其中也有作者对三美主张的实践：

      音乐美：押韵（泪、对，我、火，喜、你，风、胸，息、你、里）、句内标点的跳跃性；

      绘画美：血泪、火、青天、赤胸（色彩的鲜明和强烈的对比）；

      建筑美：全诗12行，每行11个字。

      徐志摩的诗歌《我不知道风是在哪一个方向吹》也可以用同样的方式来分析。 （可具体展开分析）

      分析诗歌关键在于每个人的感悟。可以反复、仔细地多读几遍，然后从思想内容和艺术特点两个方面入手。