自然是人类之友，我们也常常为许多作家笔下描绘大自然的美景而陶醉——其景致描写之形象，之逼真，之活灵活现，令人赞不绝口。虽然各自对人与自然的关系的理解也许不同，观察景物的角度和切入点迥异，甚至作者笔下的自然风光和融入的思想感情也各有千秋，但有一点是相同的，那就是他们都抓住了景物的特征来描写，来临摹大自然。那么，怎样才能抓住景物特征，表现自然风物呢？

      一、学会观察，多感官并用，感受事物特征。要走进自然，留心观察大山河川、花草虫鱼、城乡各地的风土人情等。但观察不是单纯地去看、去寻找，而要把自己融到观察对象里去，在生活中去看，去听，去闻，去触摸，去品尝，把自己的认知和情感融进去，获得新鲜的感受和印象，从而获得对景物的深入理解。有了这样的观察，写作时就可以选择自己印象深刻的加以描写。如朱自清的美文《荷塘月色》就是充分调动视觉、听觉、触觉和味觉等多种感官去感受事物的特征，绘声绘色，描形摹状，让荷塘月色和月下荷塘具有立体感，构成了宁静、朦胧、淡雅的意境，具有令人陶醉的美感。

      二、巧取主体，全方位辐射，选择描写重点。瞄准绘画框，选好主体，调好聚焦，找准切入点。如一同学描写江南：“江南的最美，便是绵绵不断的雨水之间的悠然。柔情似的雨，点开清澈的流水，一圈圈地荡开，升腾起似有似无的水雾，如烟似梦。一株株的垂柳，沐着雨水，倚着轻柔的风，斜着身儿立在河道旁，在碎了的明镜中寻找自己的倩影。长长的柳枝还时不时地抚过行船的蓬顶，似调皮，又似怨恼，只为打扰了她的梳妆。”（《小桥流水人家》）写江南的美，小作者巧妙选取“江南的雨”作为描写的主体，再辐射开去，写流水，写涟漪、写水雾，写垂柳，写柔风，还写乌篷船，于是就写出江南富有独特神韵的美来，让人很是神往。

      三、展开联想，多角度描摹，构建美妙境界。好的写景状物，往往由眼前之景联想，延伸开去，创造出优美的意境，增强文章的美感，还便于作者在景物描写中渗透自己的感情，从而达到深化作品主题，突出作品主旨的目的。如碧野的《天山景物记》中有这样一段描写：“蓝天衬着高矗着的巨大的雪峰，在太阳下，几块白云在雪峰间投下云影，就像白缎上绣了几朵银灰的暗花。那融化的雪水从峭壁上飞泻下来，像千百条闪耀的银练。这飞泻下来的雪水，在山脚汇成冲激的溪流，浪花往上抛，形成千百万朵盛开的白莲。”这幅由蓝天、雪峰、白云、溪流、浪花等构成的优美画面中，加进了作者丰富而美妙的联想。通过联想，突出了天山雪峰的雄奇壮观和天山溪流的湍急奇美，给人以色彩明朗的美感和立体的空间感，从而创造了优美的意境，增强了作品的艺术魅力。还可借助美丽的梦境和传说来增强自然风物的神奇魅力。如《鼎湖山听泉》中， 作者“枕泉而眠”的梦境描写：“那柔曼如提琴者，是草丛中淌过的小溪；那清脆如弹拨者，是石缝间漏下的滴泉；那厚重如倍司轰响者，应为万道细流汇于空谷；那雄浑如铜管齐鸣者，定是激流直下陡壁，飞瀑落下深潭。”当然描写中还要不断变换角度，远近高低，正面反面，动静结合，虚实相生……达到“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的美妙境界。如《沁园春•长沙》“看万山红遍，层林尽染。漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。” 这里写眼前景，有远看，有近观，有仰视，有俯瞰，有静景，有动景，作者以短短几句诗，描绘出一幅立体的寥廓万里、绚丽多彩的江南秋景，集中表现了“万类霜天竞自由”的盎然生机，勃勃活力，和整首词的意境极为吻合。

      四、融情入文，“着我之色彩”，产生情感共鸣。自然景物是客观的，是无生命的，一旦融进作者的情感，就“一切景语皆情语” ，容易让读者产生共鸣。近代学者王国维说：“以我观物，物皆着我之色彩。”成功的写景状物，都是情景交融，景中有情，情中有景，但是由于作者的心境不同，感触最深的地方也有不同。如《故都的秋》和《沁园春•长沙》写的都是秋景，却表现了不同的景致，但都抓住了景物的特征──引起作者感悟的那一面。

      此外，要抓住特征写好自然风物——“画山绣水”，还必须在谴词造句上下功夫，尤其灵活巧妙地运用一些修辞手法，如比喻、拟人、夸张、排比、对比、引用等，使要表达的景物更具有艺术魅力。如梁衡《夏》中的一段：“充满整个夏天的是一个紧张、热烈、急促的旋律。好像炉子上的一锅冷水逐渐泛泡、冒气而终于沸腾了一样，山坡上的芊芊细草渐渐滋成一片密密的厚发，林带上的淡淡的绿烟也凝成一堵黛色长墙。……火红的太阳烘烤着一片金黄的大地，麦浪翻滚着，扑打着公路上的汽车，像海浪涌着一艘艘的舰船。”这段文字，作者紧扣景物，通过恰切的比喻，展现了由暮春到初夏、盛夏的次第变化；从不同的侧面准确表现了夏天的特点，给人以身临其境的感觉。