宋代文学第一讲：总论。 

   一、宋代文学的历史定位：高峰与转折

宋代是中国文学史上的一个特殊时期。它既是中国文学发展的高峰，也是中国文学发展的转折。

（一）高峰。

    宋代文学的发展取得了极为辉煌的成就。人们常把唐诗宋词并称，以为唐代文学的精华只有诗歌，宋代文学的精华只有词。其实这是很不全面的看法。唐代在诗歌之外还有小说，唐传奇有人认为堪与唐诗相提并论；还有古文，韩柳是散文史的杰出人物，扭转了文坛风气，树立了新的散文典范，开辟了散文发展的新道路；还有词，花间派和南唐派都取得了重大成就，尤其是后主李煜更是难以企及的高峰。同样宋代在词之外，还有诗歌、散文。

1，宋词无疑是宋代文学的精华。词本是娱乐助兴的产物，因此一开始被视为小道，不受人们的重视。但在李煜时，已经变伶工之词为士大夫之词，为词的自由抒情奠定了基础。到了宋代，在文学观念方面，虽然还有人看不起词，仁宗贬柳永“且去填词”、王安石不满晏殊“为宰相而填小词”、陆游“晚而悔之”，但越来越多的人重视词，推尊词体，张耒评贺铸词“幽洁如屈宋，悲壮如苏李”，林景熙《胡汲古乐府序》：“乐府，诗之变也。诗发乎情，止乎礼义，美化厚俗，胥词焉寄？岂一变为乐府，乃遽与诗异哉？”把词与诗骚相提并论，沟通二者，大大提高了词的地位。在文学创作方面，更是大放光彩，名家辈出。即使是那些对词有偏见的人也往往禁不止其中的诱惑，参与其中。如王安石《桂枝香》（登临送目）、陆游《诉衷情》（当年万里觅封侯）。

宋词的文学成就主要表现在两个方面：1，词体规范化，在小令之后出现了长调，词牌大量出现，词的结构、音律都已定型。2，风格多样化。大体分为豪放派和婉约派。婉约派主张词别是一家，尊重词体的传统，对词的语言形式和入乐性非常重视，多以词反映个人生活情感。如北宋二晏、柳永、周邦彦、秦观，南宋姜夔张炎吴文英。豪放派则往往是曲子中缚不住者，突破词的传统限制，自由反映情感，以诗为词，以文为词，把以往不用词表现的内容用词来表现。如苏轼、辛弃疾，大有英雄豪杰气概。

2，宋诗。《全宋诗》收录20多万首，是现存唐诗的四倍。对宋诗有人认为评价很低，何景明说“宋人诗不必观”，毛泽东“味同嚼蜡”，这些评价不够客观，也不够科学。事实上宋诗可以与唐诗相媲美。蒋士诠“唐宋皆伟人，各成一代诗。宋人生唐后，开辟真难为。”唐诗取得了伟大的成就，宋人背负很大的影响，极力摆脱影响，自我树立。体现了强烈的自信心和进取精神。在唐诗之外建立起了新的审美典范。对宋诗的特点，宋人就有总结，严羽：“以议论为诗，以文字为诗，以才学为诗”，着眼于表现手段。钱钟书：“诗分唐宋。唐诗多以风神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜”，着眼于美学风格。从此中国古典诗歌无法再超越。虽然也有人提出清代诗歌兴盛，认为唐诗胜在情，宋诗胜在理，清诗胜在学，但毕竟只是一家之言，没有得到广泛的认同。

3，宋文。《全宋文》收10万多篇，是现存唐文的5倍。唐宋八大家中有六位出自宋代，可见盛况。韩柳之后古文运动陷入低潮，骈文重新占据统治地位。欧阳修、苏轼、王安石等重新举起古文的旗帜，在观念方面，他们都不同程度地强调了文与道的密切联系，他们理解的道与理学家不同，是生活道理、政治理论和宇宙哲理，这样就确保了内容的丰富、充实和鲜活。在创作方面，宋代古文家一方面借鉴骈文在形式方面的技巧，把声律、对仗、藻饰等技巧融入古文中，把古文的流动与骈文的精致结合起来，同时又汲取唐代古文运动的教训，改变怪怪奇奇的文风，平易畅达，自然流畅，更容易运用和接受，把审美功能和实用功能结合起来。从此确立了古文在文坛上的正统地位，一直到五四白话文运动兴起。值得提及的还有宋人的文赋，唐人的律赋是科举的工具，非常僵化，大多没有文学意义。而宋人融合古文和赋，解放赋体。创造了《秋声赋》前后《赤壁赋》等千古名篇。陆游《尤延之尚书哀辞》：“吾宋文章抗汉唐而出其上。”李渔《闲情偶寄》：“历朝文字之盛，其名有所归，汉史、唐诗、宋文、元曲，此世人口头语也。”

王国维《宋元戏曲史》：“一代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者。”这段影响深远的话应当从独创性方面理解：词体在宋代发展至顶峰，成为宋代文学最独特的标志。

（二）转折。

    宋代文学是中国古代文学的高峰，但同时也是转折。这个转折就是从雅文学到俗文学的转变。闻一多《文学的历史动向》：“我们只觉得明清两代关于诗的那许多运动和争论，都是无味的挣扎。每一度挣扎的失败，无非重新证实一遍那挣扎的徒劳无益而已。本来从西周唱到北宋，足足二千年的工夫也够长的了，可能的调子都已唱完了。到此，中国文学史可能不必再写，假如不是两种外来的文艺形式——小说与戏剧，早在旁边静候着，准备届时上前来“接力”。是的，中国文学史的路线南宋起便转向了，从此以后是小说戏剧的时代。”

（1）宋以后的雅文学虽然仍然受到高度的重视，也取得了一定的成绩，但总的说来是无法与唐宋相比，更没有超越唐宋。诗歌，元明清三代出现了不少优秀的作家，但只是出入唐宋，在一些局部的地方创新，无法与李杜苏黄相比。词，元明中衰，清词号称中兴，但总落第二义。文，明代的唐宋派、清代的桐城派虽声势很大，但实际成就也无法与唐宋文相比。

（2）重要的俗文学样式在宋代兴起。瓦舍、勾栏等娱乐场所说话，有小说、说经、讲史和合生。前三种对白话小说的发展有直接的促进作用。瓦舍和宫廷中表演杂剧，《武林旧事》记录宋代官本杂剧280种。南宋温州一带流行南戏，也是中国戏剧的源头。这些俗文学在宋代还没有引起高级文人的重视，没有具有高度文学素养的文学家参与其中，因此文学成就不高，但这些文学形式是普通民众喜闻乐见的，在民间广泛流传，慢慢吸引了优秀文学家的参与，最终步入文学的主流。

二，影响宋代文学发展的重要因素：宋型文化

傅乐成《唐型文化和宋型文化》提出宋型文化，区别于唐型文化。

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宋代文化高度成熟。王国维：“故天水一朝人智之活动与文化之多方面，前之汉唐，后之元明，皆所不逮也。”陈寅恪：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”

（一）崇文抑武的国策。

    鉴于唐代藩镇割据导致灭亡以及自己的切身经历，宋太祖对武官非常戒备，上演杯酒释兵权。此后历代皇帝都对军事将领非常戒备，并多用儒臣掌握兵权。这一国策固然消除了武力割据的隐患，但也导致了边防的虚弱。对文臣则非常优厚。相传太祖登基之前就发誓不杀文臣。太宗也说文臣弊病多如老鼠洞，不必深究。文臣生活待遇优越。吕蒙正天天喝鸡舌汤、宋祁夜夜拥妓豪饮。这样宽松的环境让宋人可以自由议政，甚至聚众示威，培养起宋人参政的热情。宋代文学在内容方面关心现实积极入世、在表现手法方面爱发议论都与此相关。文臣优厚的生活条件对词的发展也起到了非常重要的作用。

（二）文化教育事业。

   （1）印刷术。印刷术至迟唐代就已经出现：A朝鲜庆州佛国寺，《无垢净光大陀罗尼经》，704——751。B大英博物院，《金刚经》，868年 C元稹《白氏长庆集序》扬越间多作书模勒乐天及余诗。宋代印刷术进一步发展，还发明了活字印刷术。书就可以广泛流传。读书藏书就非常方便。宋人读书多，学问博就是受此影响。宋代文学家大多也是学问家，宋代文学爱用典，爱显露学问。印刷术的推广也为文学作品的保存和传播提供了便利，苏轼的诗歌流传到辽、朝鲜，苏轼的作品虽然遭官方禁毁，但在私下里非常流行。现存宋人作品多。唐人则没有这样的好处。韩愈：“流落人间者，泰山一豪芒。”

   （2）教育。官方：县学、州学、国子学。私人：四大书院（白鹿洞、岳麓、应天府、石鼓）

  （三）庶族地主成为基本统治力量。

    魏晋是士族占统治地位的时代，上品无寒门，下品无世族。唐代士族的力量虽然遭到很大的削弱，但仍然势力庞大。宋代士族基本消失，庶族成为统治阶级的基础。

   （1）科举。宋代科举制度完备：封弥、糊名、誊录，一考、在考、殿试。科举地位重要：几乎成为入仕的唯一途径。科举人数多：唐代每次取士二三十人，宋代则平均360人。不仅远超唐代，也是后来元明所不及。

   （2）布衣入仕，北宋达到55.12%，一至三品官达到53.67%，北宋末达到64.4%，宰相达到53.3%。赵普、寇准、范仲淹、王安石等名相都是来自民间。

    宋代的文学家大多也是出自寒门，欧阳修、苏轼父子、黄庭坚、梅尧臣等。他们不同于贵族，带来了新的审美风气，那就是世俗化。在表现对象方面，扩大审美眼光，把过去没有在文学中表现的对象纳入表现范围。在表现手段方面。“以故为新，以俗为雅”A后山诗话引梅尧臣B苏轼《题柳子厚诗》C黄庭坚《再次韵（杨明叔）引》

   （四）理学。韩愈以来新儒学的兴起。主要代表人物：北宋五子（周邵张二程）、南宋：朱陆。

   （1）发展阶段。

A开始。周敦颐、邵雍。援佛道入儒，建立了理论体系，重新阐释了一系列范畴。

B奠基，程张。提出了许多命题。C 集大成 朱熹D深入，王阳明E总结 王夫之

    （2）基本派别。

A太虚即是气（张载）B未有天地之先，毕竟只是理（朱熹）C心即是理（陆九渊）

   （3）基本精神。

    一方面将宇宙与社会对应起来，把宇宙的起源、结构和合理性与道德秩序、伦理纲常、社会结构联系起来。一方面把天理与人心对应起来，认为天理是人心的本质，存天理，窒人欲。就这样控制和净化人的情感欲望，把外在的束缚如制度、礼仪等转化为内心的道德自觉。

   （4）对文学的影响。文以明道——文以贯道——文以载道——作文害道。

（五）城市繁荣。

   宋代的物质文明也高度发达。手工业和商业兴盛。宋代科学获得大进步，纸币（交子）流通全国，海外贸易增加（宁波、泉州海上丝绸之路），商业行会形成。这些造成了城市的繁荣。出现了汴京、临安等十万人口以上的大城市。东京：《东京梦华录》（孟元老）《清明上河图》（张择端）；临安：《武林旧事》（周密），百业兴盛。买卖兴隆，商铺林立。

（1）对诗歌的影响：造成轰动效应，增加了传播的速度和广度。曾巩《苏明允哀辞》：“自京师至于海隅障徼，学士大夫，莫不人知其名，家有其书。”惠洪《冷斋夜话》：黄庭坚“诗词一出，人争传之”。东京相国寺、临安陈道人书铺成为刻书、卖书的重要场所。书商陈起《江湖集》

（2）对词的影响。酒楼、茶馆、妓院等休息娱乐场所需要大量的词，而词也在这种场合广泛流传。

（3）对通俗文学的影响。

第二章：宋初诗文

     苏轼：“宋兴七十余年，民不知兵，富而教之，至天圣、景祐极矣。而斯文终有愧于古。”在建国后七八十年的时间，宋代文学基本上是延续五代余风。但也露出了一些新的气象。

   第一节、宋初散文

   宋初最早的散文作家主要是由五代十国入宋，如李昉、徐铉、陶谷、陈彭年等，他们主要沿袭五代的文风，擅长骈体文，风格浮艳纤弱。这引起了稍后一些作家的反对。《宋史•梁周翰传》：“五代以来，文体卑弱，周翰与高锡、柳开、范杲习尚淳古，齐名友善，当时有高梁柳范之称。”

   （一）柳开，早年名肩愈，字绍元，后改名开，字仲涂。从此可以看出他的理想。他继承韩愈古文运动的传统，把道和文紧密结合起来，《应则》：“吾之道，孔子、孟轲、杨雄、韩愈之道；吾之文，孔子、孟轲、扬雄、韩愈之文也”。他把文看做是宣传道的工具，反对文章过于华丽，《王学士第三书》：“文章为道之筌也，筌可妄作乎？筌之不良，获斯失矣。女恶荣之厚于德，不恶德之厚于荣也。文恶辞之华于理，不恶理之华于辞也。”

缺点是：一忽视了文学的审美特性，把散文仅仅看做是传道的工具，突出了实用功能而忽视了审美功能。二是缺乏有说服力的创作范例。《四库全书总目》：“宋朝变偶丽为古文，实自开始，惟体近艰涩，是其所短。”

   （二）宋初散文领域在理论和创作两个方面都做出较大贡献的是王禹偁。

A理论方面：1，在文道关系方面，《答张扶书》：“夫文，传道而明心。”内容更加广泛，增加了情感的色彩。要求文道合一，文行合一。

B在艺术表达方面，《再答张扶书》提出要“使句之易道，义之易晓”，反对“语皆迂而艰，义皆昧而奥。”对晚唐五代以来片面学习韩愈怪怪奇奇的文风。

C创作方面，融骈入散，既有古文的疏朗流畅，又有骈文的精致谐美，在议论、叙事和描写中注入感情，使散文富有音乐性和抒情性。议论文《待漏院记》议论周详，剖析了忠心为国、营私弄权和尸位素餐三种宰相的不同，义正词严，充满浩然正气。写景文《黄州新建小竹楼记》描写竹楼内外的美景，表现了闲适平淡的生活。记叙文《唐河店妪传》记载了一位老妇女的传奇经历。

     （三）柳开、王禹偁死后，骈文仍然兴盛，又出现西昆体。张景、穆修、姚铉等继续宣传古文。张景，柳开的弟子，整理老师的遗著，宣传师说。穆修，整理韩柳文集，并亲自在东京相国寺刻印、出售。培养了一批写作古文的弟子，祖无择、尹洙、苏舜钦兄弟。姚铉，《唐文粹》，诗文赋都只收近体。

    这些人都缺乏创作实绩，没有打败西昆体。沈括《梦溪笔谈》卷十：“往岁士人多尚对偶为文，穆修、张景辈始为平文，当时谓之古文。穆、张同造朝，待旦于东华门外，方论文次，适见有奔马践死一犬，二人各记其事，以较工拙。穆修曰：‘马逸，有黄犬遇蹄而毙。’张景曰：‘有犬死奔马之下。’时文体新变，二人之语皆拙涩。”    

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   第二节、宋初诗歌。

   面对唐代诗歌的辉煌成就，宋初诗人面临偶像选择的问题。根据所选偶像的不同分为三派。方回《送罗寿可诗序》：“宋铲五代旧习，诗有白体、昆体、晚唐体”。指出了宋初三体。

   （一）王禹偁与白体诗人。

A，很多人学习白居易的闲适诗。如徐铉、李昉、王奇等，为应酬而作，内容主要是留连光景，风格平易清雅。 B王禹偁。英华早露。五岁能诗，九岁能文。邵博《邵氏闻见录》：鹦鹉能言难似凤（毕士安），蜘蛛虽巧不如蚕（王禹偁，被称为小友。）立朝端正，刚直敢言，三贬以死：为徐铉辩解，被贬商州团练副使；因“谤讪”出知滁州；修《太祖实录》，“议论轻重其间”，被贬黄州。

1，白居易从讽喻到闲适，王禹偁从闲适到讽喻。早期写过一些诗酒酬唱的作品。后期转向学习白居易的讽喻诗，以诗歌反映民生疾苦，揭露社会弊端，他在诗歌中还常常谴责自己，《对雪》：“自念亦何人，偷安得如此。深为苍生蠹，仍尸谏官位。”《感流亡》：“尔为流亡客，我为冗散官。在官无俸禄，奉亲乏甘鲜。因思筮仕来，倏忽过十年。峨官蠹黔首，旅进长素餐。”表现了一个正直士大夫的良知。

2，不仅如此，王禹偁还从白居易进一步，以杜甫为典范，向杜甫学习，《送丁谓序》：“诗效杜子美”，《日长简仲咸》：“子美集开诗世界。”《蔡宽夫诗话》：王禹偁《春居杂兴》：“两株桃杏映篱斜，装点商州副使家。何事春风容不得，和莺吹折数枝花。”与杜诗暗合，王禹偁：“本与乐天为后进，敢期子美是前身。”

3，一些借景抒情、托物言志的诗歌很有特点。如《村行》

（二）晚唐体。学习姚合、贾岛的诗风。

和尚：九僧。偏重苦吟。《湘山野录》：惠崇与寇准唱和，写《池上鹭》“（惠）崇驰心与杳冥以搜之，自午及晡。”《六一诗话》：进士许洞挑衅。

隐士：潘阆、魏野、林逋。其中林逋最有名。《山园小梅》二首。《诗话总龟》：疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。（欧阳修）雪后园林才半树，水边篱落忽横枝。（黄庭坚）池水倒窥疏影动，屋檐斜入一枝低。（王直方）。王直方咏桃杏皆可，东坡“可则可矣，恐桃杏不敢当。”

唯一的高官寇准《春日登楼怀归》，化用韦应物《滁州西涧》：独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣；春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。《江南春》：杳杳烟波隔千里，白苹香散东风起。日落汀州一望时，柔情不断如春水。

多采用五律的形式，描写自然景象和日常生活，表现或闲逸自得、或怅惘落寞的情怀，观察细致，笔触精细，字句新巧，没有深厚生活历练和才气，缺点是格局太小，气象逼仄。缺少波澜壮阔的气势和千姿百态的变化。

（三）西昆体。广义的包括散文，狭义的专指诗歌。主要学习李商隐。

A、西昆体的得名。代表人物有杨亿、刘筠、钱惟演。他们奉命在秘阁编《册府元龟》，工作之余彼此唱酬往还，杨亿编《西昆酬唱集》。十七位作家中也有人没有参加编书，只是因为有唱和往来，就收录其中。

B，西昆体的内容：咏史、咏物、唱和。也有一些《宣曲》《南朝》《汉武》《明皇》等讽刺真宗荒淫的私生活和求仙饲神的迷信活动。

C、西昆体的艺术特征。他们学习了李商隐诗歌的艺术特点，雕润密丽，对仗精工，用典深稳，辞藻华美、音律谐美，结构细密。但是他们缺乏李商隐那样的深悲巨痛，对国家、个人和爱情那样近乎绝望的无奈。

如杨亿《无题》：巫阳归梦隔千峰，辟恶香销翠被空。桂魄渐亏愁晓月，蕉心不展怨春风。遥山黯黯眉长敛，一水盈盈语未通。漫托鹍弦传恨意，云鬟日夕似飞蓬。

模拟李商隐《无题》：来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。蜡照半笼金翡翠，麝香微度绣芙蓉。刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。

西昆作家在《西昆酬唱集》外也有一些关心社会、欣赏自然的作品，比较优秀。不能单从《集》中收录的作品评价他们。

   D，西昆体的影响和衰落

   1，西昆体的影响巨大。欧阳修：“杨刘风采，耸动天下。”（后村诗话转引）《六一诗话》：“盖自杨刘唱和，《西昆集》行，后进学者争效之。风雅一变，谓之昆体，由是唐贤诸诗集几废而不行。”后期西昆作家：晏殊、宋祁、胡宿、文彦博。

    晏殊《寓意》：油壁香车不再逢， 峡云无迹任西东。 梨花院落溶溶月， 柳絮池塘淡淡风。 几日寂寞伤酒后， 一番萧索禁烟中。 鱼书欲寄何由达， 水远山长处处同。

    宋祁《落花》：坠素翻红各自伤，青楼烟雨忍相忘。 将飞更作回风舞，已落犹成半面妆。 沧海客归珠有泪，章台人去骨遗香。 可能无意传双蝶，尽付芳心与蜜房。

    2，衰落的外因：王嗣宗：唱和《宣曲》，述先朝掖庭事，词多浮艳。

宋真宗：侈靡滋甚，浮艳相高。……今后属文之士，有词涉浮华、玷于名教者，必加朝典。

    衰落的内因：自身创作缺点，缺乏自立精神，贵族化的倾向。

 宋初诗歌处在摸索阶段，对偶像的选择也需要时间距离。

      第三章：柳永和北宋前期的词。

第一节北宋初期的词

王灼《碧鸡漫志》：“国初平一宇内，法度礼乐，浸复全盛，而士大夫乐章顿衰于前日。”

北宋初期的词家多是诗人，如寇准、钱惟演、林逋等，还没有形成自己的风格。

    寇准《踏莎行》：春色将阑，莺声渐老。红英落尽青梅小。画堂人静雨濛濛，屏山半掩余香袅。密约沈沈，离情杳杳。菱花尘满慵将照。倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草。

王禹偁《点绛唇》：雨恨云愁，江南依旧陈佳丽。水村渔市，一缕孤烟直。  天际征鸿，遥认行如缀。平生事，此时凝睇，谁会凭栏意。

第二节、传统词风的新变

    （一）晏殊，七岁能文，十三岁以神通召试，赐同进士，一生顺利，太平宰相，《避暑录》：“惟喜宾客，未尝一日不宴饮。”《石林诗话》：“乐饮达旦”。《宋史》：“尤工诗，闲雅有情思。”在内容方面，晏殊词并无新颖之处，仍然是五代词中常常出现的男女爱情、离愁别恨和诗酒享乐等。但他很少描写女性的服饰、动作，而是描写人物的情感心理时。在描写人物情感心理时，他又不是仅仅停留在爱情、离别和享乐等层面上，而是进一步联系对生命本质的思考，表现出对生命的感伤，在完美处感受不完美，在圆满处感受不圆满。在艺术风格上，语言丽而雅，节奏舒缓，风格雍容闲雅，温润秀洁，充满富贵气象。吴处厚《青箱杂记》：“晏元献公虽起田里，而文章富贵，出于天然。尝览李庆孙《富贵曲》云：‘轴装曲谱金书字，树记花名玉篆牌’。公曰：‘此乃乞儿相，未尝谙富贵者。’故公每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而唯悦其气象。若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，杨柳池塘淡淡风’之类是也。故公自以此句语人曰：‘穷儿家有这景致也无？’”冯煦：“北宋倚声家初祖。”

   （二）欧阳修。词作有传统的词风，语言精致，结构平顺，含思婉转，表达男女在恋爱中细腻深婉的情感，与南唐冯延己的词风接近，以至于人们经常将二人的作品混淆。如《踏莎行》（选27），又如《蝶恋花》：“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”

六一词不仅有继承，而且有革新。一是雅化。在词中表现自己的人生体验，表现他在饱经宦海浮沉后的感慨，反映了他旷达豁达的个性，不同于一般文人士大夫的软弱。如《朝中措》（选27）。

二是俗化。描写男女之间的情事，采用口语，通俗活泼。还有一些不健康的内容。学习民歌的表现手法，描写西湖的《采桑子》鼓子词十一首，以《渔家傲》的新腔写《十二月鼓子词》，风格清新。另外欧阳修运用了六十八种曲调，其中大多是宋代的新声。还尝试创作长调慢词《千秋岁》《摸鱼儿》等。冯煦《宋六十一家词选》：“疏隽开子瞻，深婉开少游。”

第三节、对传统词风的突破

   （一）范仲淹。早年家贫，勤奋苦读，魏泰《东轩笔录》：“惟煮粟米二升，作粥一器，经宿遂凝，以刀画为四块，早晚取二块，断齑数十茎，酢汁半盂，入少盐，暖而啖之。”立朝刚正，深谋远虑，主持庆历新政，后赴陕西抵抗西夏，“军中有一韩，西贼闻之心骨寒；军中有一范，西贼闻之惊破胆”，大范老子，小范老子。崇尚节义，要求读书人跳出自我的小圈子，以天下为己任，对宋代士大夫的人格塑造起到了重要的作用。

     传统词风，写男女爱情、离愁别绪。如《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。   黯乡魂，追旅思，夜夜除非、好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

    突破传统：在词中描写边塞生活，风格壮阔苍凉，如《渔家傲》（选6）

   （二）王安石。在词中咏史，表达对历史和现实的深沉反思，做到了历史感和现实感的融合，摆脱了五代了词体偏于柔情的格调。《桂枝香》（选46）

   （三）张先 年寿最长，生活安逸，与歌儿舞女为伍，苏轼《张子野年八十五，尚闻买妾，述古今作诗》。李颀《古今诗话》载：“有客谓子野曰：人皆谓公张三中，即心中事、眼中泪、意中人也。公曰：何不目之为张三影？客不晓，公曰：云破月来花弄影；娇柔懒起，帘压卷花影；柳径无人，堕絮飞无影：此余平生所得意也。”

    长于抒情。如《一丛花令》：伤高怀远几时穷？无物似情浓。离愁正引千丝乱，更东陌，飞絮蒙蒙。嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪？双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。梯横画阁黄昏后，又还是，斜月帘栊。沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。欧阳修称为“桃杏嫁东风郎中”。又如《千秋岁》：“天不老，情难绝，心似双丝网，中有千千结”

    长于写景。善于以精致的语言描写自然界某些细小的景象，表现出闲静朦胧的境界。如《天仙子》、《木兰花》（选15）

    尝试着写了比较多的长调慢词，如《卜算子慢》《谢池春慢》等，为长调慢词的创作积累了经验，为宋词的发展开启了一条道路。陈廷焯《白雨斋词话》：“张子野词，古今一大转移也。”

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第四节、柳永：前期成就最高的词人

（一）人生：情场得意、仕途失意

    官僚家庭，早年留恋歌馆青楼，屡试不第。吴曾《能改斋漫录》：柳永《鹤冲天》：“忍把浮名，换了浅斟低唱。”仁宗：“且去浅斟低唱，何要浮名。”《艺苑雌黄》：奉旨填词柳三变。张舜民《画墁录》：晏殊：贤俊作曲子么？柳：只如相公亦作曲子。晏殊：殊虽作曲子，不曾道：“绿线慵拈伴伊坐。”后来中进士，当过一些小官。《煮海歌》描写盐民的辛苦。

（二）内容：爱情、都市和羁旅行役

     爱情。沿袭词体的传统，描写男女爱情和歌儿舞女。其中一些作品格调不高，趣味低下，《能改斋漫录》：“好为淫冶讴歌之曲，传播四方。”。但有些作品则地表现了男女之间真诚的爱情，坦率真挚，又细腻入微。尤其是一部分作品表达歌妓舞女对爱情和尊严的向往，《迷仙引》：“已受君恩顾，好与花为主。万里丹霄，何妨携手同去，永弃却，烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨。”

     都市。北宋承平已久，经济发达，都市繁华。柳永长期生活在都市，对都市生活有着丰富的经验。柳永以词描写都市的热闹繁华和市民的游玩享乐，表现了盛世太平气象。祝穆《方舆胜览》卷十一：范镇：“仁宗四十二年太平，镇在翰苑十余载，不能出一语咏歌之，乃于耆卿词见之。”这些作品影响广泛，有的传入宫廷演唱，有的流传到宋末元初。其中最有名的作品《望海潮》（选11）。

    羁旅行役。仕途失意，被迫四处奔走。人在旅途，风尘仆仆，面对夕阳流水、风雨树木、孤村小径，心中升起无限的感慨，是他心声的流露，真挚感人。陈廷焯《白雨斋词话》：“最工羁旅行役。”如《雨霖铃》、《八声甘州》。

（三）体制：长调慢词。

    现存柳词中大多数是慢词。有的是前代流传下来的词调，如《倾杯乐》、《斗百花》等；有的是旧曲翻新，如《雨霖铃》、《尾犯》等，有的则是把小令扩展为慢词，如《女冠子》。有的则是自创新调，如《戚氏》，三叠，二百多个字。

    柳永之前的文人词大多是小令，柳永大力创作长调慢词，集中接近百分之八十。扩大了词的篇幅，增加了词的容量，为表现丰富复杂的现实、曲折往复的情感提供了平台。从而为苏辛开辟了道路。

    小令：含蓄隽永。慢词：穷形尽相。为词体风格的多样化提供了可能。

（四）表达：结构、手法和语言

    采用铺叙和白描的手法，层次丰富，结构细密。语言方面，有时会吸收前人诗歌中的语汇和意象，如《八声甘州》：“误几回，天际识归舟。”《满朝欢》：“人面桃花，未知何处，但掩朱扉悄悄。”最引人注目的则是采用当时的口语，《忆帝京》（史37）

（五）影响：凡有井水处皆歌柳词

   文化品味：俗，通俗、世俗、庸俗。《碧鸡漫志》：“惟是浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之。”《四库全书总目》：“虽颇以俗为病，然好之者终不绝也。”

   历史影响： 叶梦得《避暑录》：“凡有井水处，皆能歌柳词。”

   民众：洪迈《夷坚志》：唐州倡马望儿者，以能歌柳耆卿词著名藉中”。江少虞《事实类苑》载邢州开元寺僧法明落魄嗜酒，日唱柳永词数阕，如是者十余年，死前乃作一偈，曰：“平生醉里颠蹶，醉里却有分明。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”

   士大夫：徐度《却扫篇》：“其词虽极工致，然多杂以鄙语，故流俗人尤喜之。……刘季高（岑）侍郎，宣和间尝饭于相国寺之知海院，因谈歌词，力抵柳氏，旁若无人者。有老宦者闻之，默然而起，徐取笔跪于季高之前，请曰：‘子以柳词为不佳者，盖自为一篇示我乎？’刘默然无以应之，而后知稠人众广中，慎可有所臧否也。”黄升的《花庵词选》：后秦少游自会稽入京，见东坡。坡云：“久别当作文甚胜，都下盛唱公‘山抹微云’之词。”秦逊谢。坡遽云：“不意别后，公却学柳七作词。”秦答曰：“某虽无识，亦不至是。先生之言，无乃过乎？”坡云：“‘销魂当此际’，非柳词句法乎？”秦惭服。然已流传，不复可改矣。

           第四章：欧阳修与北宋诗文革新

    宋初作家的多方摸索虽然成绩并不理想，但为后来者积累了经验和教训。随着时间的推移，宋型文化逐渐成熟，呼唤适应自己的文学。以欧阳修为首的文化英雄也登上了历史的前台。

 

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