课题： 《长亭送别》

                    ——王实甫

教师：殷卉茹 日期：2011/05/07

教学目标 知识目标 品味文中隽永的唱词，进而体味其曼妙幽怨的意境。

能力目标 把握莺莺这个人物形象的意义和《西厢记》的主题。

情感目标 认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。

教学重点 鉴赏文中的精彩唱词，感知文章所描绘的优美意境。

教学难点 通过对《长亭送别》的艺术特色的解读来认识《西厢记》的艺术价值与深远影响。

教学方法 点拨法；讨论法

教学课时 3课时

教学环节                          

教学内容 学生活动教师调控

一导入

二、元曲、作者作品及背景介绍

三、生词释义

四、理清故事情节

一、欣赏品评曲词

二、艺术特色

一、莺莺形象分析

二、明确主题

三、深化拓展

三、布置作业

第一课时

教学目标：了解王实甫与《西厢记》，理清故事情节

教学程序：

人间自古伤别离，但人生自古多别离。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”是朋友之间的别离，感伤中有着一份浓浓的牵挂；“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。”是母子间的别离，关爱中有着有一份深深的期盼；“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”是情人间的别离，难舍难分。面对此情此景，有几人能做倒“我挥一挥手，不带走一片云彩”呢？这节课让我们把目光投向十里长亭，去感受一下莺莺与张生的离情别意。 

♦元曲与唐诗、宋词鼎立并称为“一代文学之胜”。 

元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。也可以这么说：元曲有大概念和小概念之别。大概念的元曲包括元杂剧和散曲，散曲又包括套数（散套）和小令。散曲相当于元杂剧的一折，但无宾白科介，即一套曲子组成的清唱。小概念的元曲是小令，小令即单只曲子，我们平常所讲的元曲指的就是小令。 

元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。

元曲的体制具体表现为以下六个方面： 

1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式。 

2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等 

3、曲韵：元曲在押韵方面的要求 

4、平仄：每首末句的平仄。 

5、对仗：曲的对仗要求比较自由 

6、衬字：曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。 

所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。 

元曲四大家及代表作有：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《墙头马上》、郑光祖《倩女离魂》。此外，王实甫的《西厢记》、纪君祥的《赵氏孤儿》都是极具代表性的杂剧。

♦作者   王实甫，字德信，元代大都人（今北京），所作杂剧根据《录鬼簿》记录有14种，其剧作大多以女性反抗封建礼教为题材，塑造了莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的经典形象。他的作品戏剧性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。

♦关于《西厢记》   唐代诗人元稹写了传奇小说《莺莺传》，说的便是张生与崔莺莺的恋爱故事。这是《西厢记》情节的源始。《莺莺传》中有莺莺的诗《明月三五夜》：“待月西厢下，迎风户半开；拂墙花影动，疑是玉人来。”这也就是《西厢记》命名的由来。  

    唐贞元中，书生张珙游于蒲州，寄宿普救寺。适崔相国夫人携女莺莺扶相国灵柩回家乡安葬，途经普救寺，也借宿于此。一日，张生游佛殿，与莺莺相遇，两人一见倾心。时蒲州有孙飞虎起兵作乱，乱军包围了普救寺，欲夺莺莺为押寨夫人。老夫人在危急之中许下诺言，谁能破贼解围，就将莺莺嫁给他为妻。张生自愿为之，请镇守潼关的好友白马将军杜确率兵前来相救。杜确率兵至，平定了乱兵，解了普救寺之围。不料老夫人嫌张生是一白衣秀士，门不当户不对，便出尔反尔，只许张生与莺莺两人以兄妹相称。张生因不能与莺莺成亲，害了相思，经莺莺侍女红娘从中帮助传递书简，两人背着老夫人私下幽会。后两人来往之事被老夫人发现了，便把红娘叫来拷问。红娘反责老夫人出尔反尔，忘恩负义，并称此事若张扬出去，于崔家名声不利，不若答应两人的婚事。老夫人无奈，只得答应了张生与莺莺婚事。但老夫人又以崔家三代不招白衣秀士为由，逼张生赴京应试，待张生应试及第后，才允许他与莺莺成亲。  

《西厢记》共五本二十一折，《长亭送别》是第四本第三折，是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但老夫人逼张生赶考，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中，张生只好起程“上朝取应”，莺莺在长亭为他送别。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点，歌颂了张珙和崔莺莺为争取婚姻自由、追求纯洁爱情而向封建礼教展开的斗争，表现了作者“愿天下有情人终成眷属”的美好愿望。 《西厢记》是王实甫的杰作，也是元杂剧中最优美宏伟的篇章。《长亭送别》选择原作的第四本第三折，是《西厢记》中最为脍炙人口的精彩片断之一。

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1.余荫：荫，封建时代由于父祖有功而给予子孙入学或任官的权利。这里有长辈保佑的意思。 

2. 萋迷：同“凄迷”，（景物）凄凉而模糊。 

3. 厮守：相守，相聚。 

4. 狼藉：乱七八糟，杂乱不堪。也作狼籍。 

5. 罗帏：床前罗帐。 

6. 青鸾：古代传说中能报信的鸟。据说汉武帝时，西王母降临，青鸾先来报信。 

7. 残照：落日的光辉。 

8. 胸臆：指心里的话或想法。 

9. 举案齐眉：后汉梁鸿的妻子孟光给丈夫送饭时，总是把端饭的盘子高举至眉前以示恭敬（见于《后汉书•梁鸿传》）。后人用来形容夫妻相敬。 

10. 蜗角虚名，蝇头微利：指微不足道的虚名小利。语出苏轼《满庭芳》词的头两句。“蜗角”和“蝇头”，都是形容极小。 

11. 淡烟暮霭：傍晚的云气。

第一部分（“夫人、长老上”——“素与我恓恓惶惶的寄”）：赶赴长亭。表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。 

第二部分（“做到见夫人科”——“专听春雷第一声”）：长亭饯别。主要刻画崔莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出崔莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。 

第三部分（“[四边静]霎时间杯盘狼藉”——“小生又生此念”）：临别叮嘱。主要表现崔莺莺对张生的关心和担心。 

第四部分（“[一煞]青山隔送行”——结尾）：夫妻分别。描写崔莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。

第二课时

教学目标:欣赏曲词，了解艺术特色

教学程序：

1、赏读曲词《端正好》。 

（1）作者选取了哪些意象？这些意象构成了怎样的意境？ 

    意象有，蓝天、白云、黄花 、西风、北雁、霜林 。它点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的暮秋霜林图：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前四句， 一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情，有一种诗意的迷惘和浓浓的哀愁。      

（2）本曲中哪些字词用得好？为什么？       

    “染”、“醉”二字，下得极有分量。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧索的秋景与悲惨的心境化而为一。这些意象创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。  

    在离人眼中，霜林之所以醉，是人的离情使景物沉醉。从“离人泪”可以看出主人公离别前伤感悲凉的心境。体现情的只一个“泪”字，但一个“泪”字就使全曲的景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，“泪”字为画龙点睛之笔。 

（3）这一支曲子是化用谁的诗词？  

化用了范仲淹《苏幕遮》词句：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟

翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，

好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”  

（4）不过，同学们注意到没有，它们是完全一样的吗？

    不完全一样。王实甫在这里是巧妙地化用了范仲淹的名句。作者以碧云

天、黄花、秋风、霜林点染出如画的暮秋景象，而写霜林之红则曰“醉”曰“染”，

从而为眼前景注入了人物的心中情，使景与情浑然统一在短短二十五字的曲

子里。 

（5）有人曾这样写莺莺当时的离情别绪：“君不见满川红叶，尽是离人眼中

血。”同学们比较一下，说说这两种写法有什么异同？

①“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”也是写秋景，写离情，却另辟一

个新的意境。作者抓住“满川红叶”的特点，说“满川红叶”是“离人眼中血”，说明离别的极度痛苦。我觉得“泪”与“霜林”不如“红”与“血”来得具体可感。 

    ②这两句也是情景交融的，但比较直白，不够美，大概是文学的味道不够浓吧！而课文中的唱词熟练地运用了为人们传诵的诗句，传达出莺莺深沉的心情和优雅的风格，说明莺莺和张生一样是有相当文学修养的青年，也更切合莺莺相国小姐的身份。 

    ③莺莺是知书达理的大家闺秀，她的唱词应该是典雅蕴藉的。“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，写莺莺在长亭路上看到满树都是经霜的红叶，引起她的遐想，是谁把林叶染红的呢？那该是离人的血泪，但字面上不点明“红”，却用“醉”把“红”藏了起来；泪红得像血，但字面上不点明“血”，却用“泪”把“血”藏了起来。文词的含蓄，正是莺莺含蓄性格的写照。 

    总结：王实甫在这里是把诗和剧搀起手来，亦诗亦剧，达到了出神入化的艺术境界。可见一个好的词语，一种好的意境或一种好的表现方法，高明的艺术家可以从中受到启发，获得借鉴，按自己的需要加以创新，这样的例子课文中有很多。 

2、赏读曲词[收尾] 

   “四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”写离愁之重，小小车儿载不动。这个意思也不是王实甫创造的。回忆一下，哪里看到过？

李清照的《武陵春》：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”只因王实甫是写莺莺的离愁别恨，因此易舟为车。但离愁之重，却是一样的。离愁沉重地压在她的心头，用“量这些大小车儿如何载得起”作此，形象具体，意在言外。 

3、赏析[一煞]。

   这支曲子以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风，构成一幅深秋效外黄昏的画面。“青山隔送行，疏林不作美，淡烟暮霭相遮蔽”，写莺莺怅然痴立，目送张生转山坡，出疏林，在烟霭残照里杨鞭远去，最后视线所及，只有青山一抹，枯树数株，顿时流露出无限的惆怅和深挚的眷恋。最后她无可奈何地收回视线，失神地空对张生走过的古道：“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，此时夕阳斜照，寂无人声，瑟瑟秋风中，传来远处马儿的悲鸣。它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地！听到马叫而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。 

正如《诗经》所写“瞻望弗及，涕泪如雨”，“无人语”和“听马嘶”，“无声”和“有声”互相映衬，更加烘托出环境的凄凉和莺莺撕心裂肺的悲哀。这支曲子写景抒情和谐统一，生动展现了莺莺“离愁渐远无穷”的心境，极尽“曲终人渺，余味无穷”之妙。是啊，景随人远，情随恨长。所以，我们看《长亭送别》，从头到尾不过写莺莺送别一件事，莺莺惜别一种情，但读起来不腻味厌烦，反而为那种浓郁的诗情画意所感染。 

4、赏析[滚绣球]。

   这段曲词借途之景，传莺莺之情，从不同的侧面展示主人公复杂的内心世界：“柳丝长玉骢难寄，恨不倩疏林挂住斜晖”，莺莺看到长长的柳丝就想到它系不住张生骑的马儿；看到疏朗的树林就希望树梢“挂住”残阳，让时间走得慢一点，真是寸阴可贵，离情难舍。“马儿迍迍的行，车儿快快的随。”张生骑马在前，莺莺坐车在后，马儿慢慢地行，车儿快快的跟，一快一慢，写尽了两人缠绵难舍的情状。 

（1）能改成“马儿快快的行，车儿迍迍的随”或“马儿迍迍的行，车儿迍迍的随吗？” 

     不能。“迍迍”就是“慢慢”的意思，莺莺要马儿慢慢地走，车儿快快地跟上，好让自己同张生更靠近些，能有更多的时间呆在一起。如果改成“马儿快快的行，车儿迍迍的随”，那么两人中间可能会拉开一截距离，他们就不能就多一刻相守；如果改成“马儿迍迍的行，车儿迍迍的随”也是同样的道理。 

展开余文

    金圣叹赞这两句是真正妙文，是从莺莺惜别的心理描绘的：“此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片微细心地，不知作者如何写出来也。”可见“马儿慢慢的行，车儿快快的随”，抒发了莺莺不忍离别，连一会儿的厮守都不愿放弃的深情。 

（2）我们在《窦娥冤》中也读过[滚绣球]，两者相比较，就知道不同作家不同的创作风格。 

    《窦娥冤》窦娥呼天抢地，感情激烈，语言直白如同口语，而崔莺莺却委婉曲折，感情缠绵，语言自然清丽。所谓“一花一世界，一叶一如来”，不同作家的创作风格有别，不同人物的语言风格、人生遭际也有别。所以我们在阅读时一定要深入到作家、人物的内心世界。

1、情景交融的艺术境界。表现在如下几个方面： 

①、由景渲染别离的氛围 

   “碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?”是长亭送别的开始，开始在“黄花满地，西风紧，北雁南飞”的深秋时节，在离别的时刻遇到了这样的季节，这样的景物，在任何一个送别人的眼里都会有凄凉、萧索的感觉的。如此的背景图案，别离的人镶嵌在这巨幅的画面上，开始了各奔东西的征程，一个“染”字是“景”还是“情”的动作?任由我们去想！景是别离的景，情是别离的情，情景的结合达到了巧妙的相融。 

②、由景引出人物的神态 

   “下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”拟人手法写出了“寒烟衰草”的情态，“寒烟衰草”在黄叶纷飞的西风中“萋迷”！物犹如此，人何以堪?只见张生“酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地”，“寒烟衰草”的情态与张生的神态是何其的相似！在瑟瑟秋风中，草衰败了，在清冷的西风中，爱人要别离了，人有情，物有意。景物铺垫引神态，真是达到了天衣无缝的地步了！ 

③、由景突现人物的内心 

“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。”别离是一种痛苦的相思开始。一个“隔”字，写尽了不愿分别的心境，疏疏落落的林子在淡烟中隐约出现，但却时常被“遮蔽”！“遮蔽”的是一种相思的情感抑或是别离的孤寂?在夕阳古道上的人，都默默不语，“此时无声胜有声”，一个“嘶”字淋漓尽致地道出了别离人的内心狂奔的急流，离别是彼此最不想出现的一幕啊！ 

④、由景营造别后的场面 

“四围山色中，一鞭残照里。”仅十个字，便勾勒出了离别后的自然场景：四周的山，四周的水，四周的林……此时的它们却处在“一鞭残照里”孤单地怀想。孤单成了这时的唯一的名词！ 

⑤、由景组建文本的情节 

我们知道任何一种文学样式，一般都离不开景物的描写，景物的描写在这段戏曲里不仅有上述的作用，还有组建文本情节的功能。《长亭送别》的情节大致分送别前、送别中、送别后等几个环节，在这几个环节中，作者穿插的景物描写，很好的服务了整个文本的情节结构。以上“一、二、三、四等中的景物就是组建的材料，分别是：送别前、送别中、临别时、别离后的景物设置。 

2、富于文采的戏曲语言。表现在如下几个方面： 

①、运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。 

②、化用古代诗词，语言清丽华美。 

③、多用民间口语，语言生动活泼。 

第三课时

教学目标：把握崔莺莺的人物形象，理解《西厢记》的主题

教学程序：

♦莺莺是怎样看待“门当户对”的？从哪些句子看出来的？这些句子表现出莺莺是什么样的人？

“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表示莺莺重视爱情，轻名利。“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里，表现莺莺直接把矛头指向了功名利禄。表明了莺莺对赴京赶考的态度，在莺莺眼里，功名远不及爱情地位高。表现出莺莺生性叛逆、倔强的性格。 

   ♦课文中写莺莺珍重爱情，鄙视功名利禄的地方有哪些？一并找出来。 

【幺篇】：  “但得一个并头莲，煞强如状元及第。” 

【朝天子】： “‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。” 

  科白：     “张生，此一行得官不得官，疾便回来。” 

【二煞】：  “你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’!我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”

    在崔莺莺心目中，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时，她也有深深的忧虑，明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”，这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执著。莺莺的离愁别恨，是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争，而不只限于“儿女情长”。她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。

“言为心声”，作家的笔力是惊人的。寥寥数语，一擒一纵，写尽了多情女子伤离的独特情态。所以，读剧本台词，要细心体味人物在独特语境中的独特情绪。 

♦ [幺篇] 莺莺唱词中的“你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵”，这里莺莺的言外之意是什么？

莺莺的言外之意是张生你和我结婚以后，我们妻荣夫贵，琴瑟和谐，希望能白头偕老，不要分开。当然，俗话说“夫荣妻贵”，莺莺既系相国小姐，已具身份，那么张生无须上京博取功名，亦可凭相国女婿的身份而富贵。这里有埋怨之意， 埋怨她母亲。

♦文中还有哪些唱词或对白反映了莺莺这样的心态？

①“蜗角虚名，蝇头微利”，说明莺莺把“及第”看作是“蜗角蝇头”般的名利，形象地表达了莺莺珍视爱情、轻视功名利禄的思想感情。  

②嘱咐张生：“此一行得官不得官，疾便回来”，言外之意“即使落榜，也要回来”，这当然是针对老夫人的了，她根本不把老夫人放在眼里，反映了莺莺倔强的叛逆性格。

♦这些话是莺莺私下里跟张生说的还是当着老夫的面说的？ 

这些话是当着老夫人的面说的，它不仅表现了莺莺对老夫人的怨恨和倔强的反抗精神，而且也可以看作是作者向读书追求功名利禄那一套俗观念的挑战，真是力透纸背。莺莺无疑是封建时代不可多得的“离经叛道”的艺术形象。  

所以，王实甫的《西厢记》，是以有生命和人性向无生命的封建礼教挑战的里程碑！面对那个遵行“父母之命、媒妁之言”，讲究门当户对的封建黑洞，《西厢记》石破天惊地喊出了“愿天下有情的都成了眷属”！此语一出，即成为千古传唱的不朽句言！

如何理解《长亭送别》中曲词之美与剧作的故事之美、人物之美、意境之美的和谐统一？

王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。这在《长亭送别》一折中尤为突出。

1. 运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。  

    全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。例如，“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，“昨宵今日，清减了小腰围”，夸张地表现感情折磨下的身心憔悴；“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”都是夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步；“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至。作品中的夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。 

2. 融古代诗词与民间口语为一体。  

    作者善于化用名句中的优美成句，也擅长提炼现实生活中的白描俊语。曲词或秀丽典雅，含蓄悠长；或质朴自然，活泼爽利。既有诗词意趣，又不失元曲本色。例如，范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”是咏秋名句。王实甫易“叶”为“花”，移入【端正好】一曲，与飞雁、霜林一起，组合成一幅新的暮秋图，完全切合剧中的情景和离人的心绪。【收尾】“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”句，是对李清照《武陵春》词“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”意境的再创造，极其形象地传达出人物心灵所承受着的感情重压。【叨叨令】【快活三】两支曲子，出语当行，极富生活气息。【脱布衫】前两句是诗词的格调，写莺莺眼中的秋景；后两句是生动的口语，写莺莺眼中的张生。正是这萧瑟的秋色，映衬着愁苦的张生。既抒写了莺莺的情绪，也描写了张生的神态。在《长亭送别》中，这两幅笔墨，交替并用，得心应手，炉火纯青，为多侧面、多色彩地再现人物的情感节律，提供了成功的艺术手段。 

1、 体验美感，进行美的享受，背诵文中自己喜欢的曲词。  

2、 用心读王实甫的原著《西厢记》，写一篇读后感。 

5分钟 幻灯展示

25分钟 5分钟

学生讨论教师总结10分钟

幻灯展示问题

学生讨论 教师总结 30分钟

学生讨论 教师点拨并做归纳 15分钟

教师提问学生回答 15分钟

学生讨论教师总结 15分钟

教师点拨学生回答 15分钟

板书设计

《长亭送别》

                               ¬——王实甫

        场景 莺莺情感变化

赴亭惜别（送别途中）                   愁苦、怨恨

长亭饯别                               依恋、无奈

展开余文

残照离别（临别叮嘱）                   担心、害怕

离别愁思（目送行人）                   眷恋、惆怅

小结

《西厢记》写才子佳人“一场风花雪月的事”，却又跳出一般风花雪月的局限，反映了崭新的爱情观。提出“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属”的婚姻理想；歌颂了“直教人生死相许”的自由爱情，这是《西厢记》高于历代崔张爱情为内容的作品，也高于同时代其他爱情剧的地方，他被人民群众普遍接受，《红楼梦》中曹雪芹借贾宝玉之口评论《西厢记》“词藻警人，余香满口”，所继承和称赞的也是这种精神。

    有人说：《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，一幅淡雅的水墨画，一支撩人心弦的离歌。我想我们对它的阅读理解还是比较粗浅的，希望对《西厢记》有兴趣的同学可以自选话题，作更深一步的学习。

殷卉茹