任红珊

 

 　　《社戏》是鲁迅小说中很别致的一篇，有很强的纪实性，先写看不到戏的失望，几经周折一群孩子单独驾船去赵庄看戏，引出大篇的文章。江南水乡的月夜，六一公公的淳朴善良，农村儿童的天真友好，文中都有精彩的描绘。 

　　但小说的环境对于学生是陌生的，初读文章学生并无多大兴趣。我告诉学生我的童年就是在浙江的乡下度过的，正是这篇文章又唤起了我对童年生活的回忆。在课文阅读中穿插描摹自己童年的趣事，江浙一带的风土人情，学生听得饶有趣味，也引发了阅读的兴趣。熟读课文之后，选准切入点——“戏好看吗？豆好吃吗？”展开学习探究，尝试写《我读〈社戏〉》，每个人都把自己最真实的感受写下来，然后交流传阅。从学生的习作中，可以了解他们是否真正感悟课文，由读拓展到写，让学生与作品展开心灵的对话，产生情感的共鸣，这比停留在文章结构层面的了解要深刻、有用得多。 

　　看到学生对鲁迅写江南水乡的《社戏》这么有兴趣，我又引出了有趣的童谣：“拉大锯，扯大锯，姥姥家，唱大戏，接姑娘，唤女婿，小外孙也要去。”告诉学生北方大戏也另有一番情趣，不信，你去看看与鲁迅过从甚密的朋友——萧红笔下的《呼兰河传》中的野台子戏。 

　　学生兴趣盎然，花上几天功夫就把《呼兰河传》读完了。学生会比较异同：江南水乡乘船看戏，东北小镇的人赶着马车看戏。鲁迅刻画的是孩子们的快乐世界，萧红展示的是北方的世俗风情画卷。但在两位作家的笔下，台下比台上的“戏”更有意思。学生的思维在两部小说间跳跃，体味不同的意趣。或许隐约还把南北方的文化在心里暗暗比较，想想一方水土养一方人呢！这样的阅读是很有趣的活动。 

　　最后的谈话将学生思维带入更高的层次——对文学现象的认识。在30年代的中国文坛上活跃着一大批与萧红地位相当的作家，然而岁月流逝，为什么人们记得的仍是这个创作远非等身的女作家呢？鲁迅的话可以阐释这一点：“有地方色彩的，倒容易成为世界的。”真正具有审美价值的“地方色彩”，一定是民族文化大背景衬托下的地域文化。沈从文的《边城》可以让你领略湘西风情，张爱玲的《金锁记》可以再现30年代大上海的都市风情。于是接下来学生手中又有了新的课外读本。 

　　让学生带着问题走进课堂，带着更多的问题走出课堂，在课外学习中延伸，如此循环，得法于课内，收益于课外，学生必然获益不浅。(作者单位：湖南省长沙市铁路一中) 

　　                                 中国教育报