习作范围：读后感

习作题目：读《送东阳马生序》有感（或自拟）

习作目标：

1.了解读后感的体裁特点，掌握读后感的写法。

2.加强自学能力的培养，养成做读书笔记的学习方法。

3.培养正确的评价能力。

课时安排：2

教学步骤：

1.体裁常识介绍：

读后感是读书笔记的一种形式，有时也被称作感想性议论文。日常生活中我们阅读一本书、学习一篇文章或读了一首诗之后，把所产生的感想、体会和收获写出来这就是读后感。无疑“感”是核心，“感”可以是从书中领悟出来的真切道理或精湛的思想；也可以是受书中内容的启发而引起的思考与联想；也可以是因读书而激发出来的决心和理想；也可以是因读书而引起的对社会上某些现象的感触和评论。

    2.读后感的特点：

读后感的突出特点即“读”是“感”的基础，“感”是“读”的结果 ，“感”因“读”而来，所以首先得在“读”上下功夫。第一步：就要认真阅读原文，力求融会贯通地掌握文章的思想内容，乃至语言文字表达上的特点。一般说来，我们可以从读懂词句了解内容入手，进而理解文章的难点、疑点，掌握文章的中心，理清文章的思路。同时，还可以把文中的内容同历史的经验、社会生活以及个人的实际联系起来，认真思索广泛联想。这样，读书的感受才会丰富，才会深入具体，从而为写好读后感打下坚实的基础。

切记：认真、仔细地读是写好读后感的前提！

    3.读后感的一般结构：引——议——联——结

      （1）引：就是要从原文中引述材料，引出自己的感受来源。“读是感”的基础，写“感”不能离开原文的内容，更不能从头至尾没有对原文的简要介绍。如果不这样做，“读”和“感”就脱节了，“感”便成了无源之水。是不正确的。把原文中你觉得很好、很受感动的地方，你感受最深的那件事，引述到文中来。可以直接摘抄原文的重点语句，然后写感想；也可以间接叙述原文内容，点出感想是从何处产生的。总之，一定要交代清楚“感”的由来。但要记住：“感”是文章主体，因此行文过程中内容安排上要注意“读”和“感”的比例。课文内容引用不要太长、太细，否则会喧宾夺主。很多同学只有“读”而无“感”，照抄原文，以引述代替感想的写法成了对书的内容介绍，从而使文章本末倒置。

      （2）议：所谓“议”，就是要针对原文提出自己的感受。写读后感重点应落在“感”字上。一定要把自己真实的感受写出来，还要写得具体，这样才能让人信服。要抓住体会最深的一两点，任何一篇文章，读完后受到的触动是多方面的，如果不加选择，面面俱到，泛泛的谈，那就根本什么也说不清楚，所以要选择自己体会最深刻、有独到见解的感受来写。千万不能“感”到哪里就写到哪里。那么如何选择感受   ○1、选择你能发掘出深度的角度来写，不可勉为其难。

○2、感受点要有新意，切忌千人一面，所以写作时要全面透彻地理解文章实的角度呢？注意以下的点： 要紧扣原文中心同时从不同角度去想，就会有不同的感受和启发。例如：《孙权劝学》一课，我们可以从吕蒙接受别人的意见角度来写，也可以从孙权善于劝说引导来谈，也可从学习的内因外因、鲁肃重学识等角度来写。读后感应力求入情入理、新鲜、活泼。有些同学写读后感或是板着面孔议论一番，或是痛心疾首自责一番，前者往往流于枯燥，后者则不大自然。要做到这一点，首要的是“言必由衷”，“情动于中而发于辞”，只有深受启发，确有所得，才能以理服人，以情动人。

      （3）联：所谓“联”就是联系，它有两层意思：一是对原文进行材料分析、评论；二是要针对自己的感受联系实际生活，这是很重要的一步。

对原文进行材料分析评论要略写但却不要不写，与实际生活的联系非常必要也非常重要。联系实际才能使文章有可读性、有价值。由原文推而广之，使原文的内容得到充分发挥，同时自己对原文的体会也会更深刻。可以联系自己的思想实际、工作实际、社会实际、现实生活及其他方面的实际，这一点是读后感的重要特点之一，也是区别于其他文体的主要界限。当然，联系实际并不是漫无边际地去联系，而也必须如写议论文那样有很强的针对性，也就是说要有的放矢，决不能泛泛而谈，牵强附会，生拉硬扯，要自然，要和情和理。

联系实际要注意以下几点：（1）联系自己个人生活，不要写成自己某项成绩的汇报，也不要写成检讨书。（2）联系社会生活实际，一定要实事求是，注意分寸，不说假话、大话、空话、。这样才能不空洞，才能言中有物，深中肯綮。

（3）联系实际时还要力争情理真切。情真才能感人；理切才有力量。切不可言不由衷，胡编乱造。（4）联系实际时，联想要丰富。多关心国家大事、社会热点、各个领域的突出表现的人和事，多选择新近发生的新人新事，体现与时俱进的特点。

      （4）结：所谓“结”就是结尾，总结全文，重申自己的观点，要求简洁有力。 总之，，写好一篇读后感无论怎样都不能只有引述没有感想，也不能人云亦云的重复别人的观点，应从文中提炼出新观点，结合现实生活，从新的角度写出内容较为深刻、又颇具新意的读后感。

4.范文评析：

（一）读《简爱》有感

    公元1846年，在英国北部一个偏僻的小山村里，一座牧师住宅二楼的窗前，坐着一个身材矮小，相貌平常的姑娘。在窗外，是一片了无微型机的墓地，墓地尽头是一望无际的长满石楠的荒原。窗前的姑娘正在奋笔疾书，用她的悲苦和怨愤、激情和想象，构建着一个既是内心也是外界、既是微观也是宏观的独特世界，叙述着一个朴实无华、真实感人的故事，塑造着一个生而不幸、历尽艰辛、敢于奋力抗争和顽强追求的少女。这位姑娘就是夏洛蒂•勃朗特。

    所有的本文经典小说中，我最喜欢的就是《简爱》。暑假这几日无聊，便又拿出来仔细读了一遍，算是重温。

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    小说平实的叙述，既不像昆德拉牢骚满怀的议论，也没有村上小说里徘徊的阴沉之气。我的心情随着主人翁在字里行间跌宕起伏读完之后，感慨满腹……

     很多的偶然，组成了人生的必然。人如浮萍般，随波逐流。若说有内在的连贯性，那也只是人内在的修养喜好，对人生的态度、性格等等与外在客观环境不断磨合的本真。那是人之成为人的内存的决定，也是人性光辉的所在，是平凡里的闪光点。

     我个在许多假设，假设简不是在那样的家庭环境中遭遇到种种不幸，假设她在所受教育期间的困难使她屈服倒地，假设她不是在罗彻斯特家当家庭教师，或者出走之后永不回头，那又如何？这许多的不确定，组成了简的一生，而从中我们看到了什么？

     在课堂上，教师总会教育我们要用自己的双手去创造美好的人生可是现实生活中，一些大人对待生活的态度却又是如此的简单—听天由命，顺其自然。但是，有没有人这么想过，人生的道路是不平坦的，有着无数的困难和无数的岔路口，面对这些岔路口，每一个人都得做出自己的选择，当你选择一个的同时，又刚好错过了另一个，甚至是无数个，任何人对未来是未知的，所以，你只能保证自己的选择是适合自己的，却不能确定这是不是完美的。生命历程的选择其实是无所谓的，因为怎么走都是一生。所以，《简爱》吸引我的不是简做出了怎样的选择，而是她在历经生命的过程中熠熠灼目的人格魅力。

     对正义的执着，含着坚韧的倔强，这是简生命力的一种表现；对于朋友与亲人，尤其是爱情，一种含蓄的热烈，执着而不偏执的温和，把更多人性的关怀和对生命的热爱融入爱的体验中，这是简对善良和爱的理解。我庆幸简遇到的罗彻斯特是言行刻板却不失淳朴之人，否则，他们的爱情肯定走样，这仅仅是我的见解。

     简•爱这个孤苦伶仃、无财无貌的小人物，依靠自己的艰苦奋斗，终于克服了贫穷、苦难、习俗、荣辱、金钱、“神恩”等等阻碍，追求到自己心目中的幸福生活。文章最后，简爱已从一个弱者变成了强者，已是一个独立自主的人了，和经过自责忏悔的罗彻斯特，在心灵上已经完全平等。在财力上，特别是体力上，双方的强弱地位已经发生互换，笼中鹰得请麻雀觅食，现在那个大男人得依靠这个小女人了，这也是作者对男女平权的一种愿望和奢求。显而易见，这决不是一般意义上的大团圆，这是艰苦奋斗、顽强追求的结果，也是人性取得胜利的果实。读完之后，我感到了一种心灵上的满足。

     想来此类经典的小说，像《安娜卡列尼娜》，像《德伯家的苔丝》，让后世所缅怀的，感动的，除了故事本身，突出的都是人性的光辉。那是对爱的执着追求，对生命的热爱，对生活美好的憧憬和实践，而这些也正是我们这个时代最缺乏也最容易忽视的。

我愿意像简•爱那样生活着。

[点评]：写读后感，首先要真正读懂原作，才能真正有所感。作者先说为什么“最喜欢的就是《简爱》。”，这后引发“感慨满腹”。作者的感慨缘于小说中人物，他们的性格和命运，更由这些引发了作者的思考而作了一系列“假设”，之后又不囿于原作而与自己的现实生活相贯通，作品中人性的光辉照亮了自己的人生之途。全文所“感”真切自然而内容层次丰富，而且有现实的针对性，“那是对爱的执着追求，对生命的热爱，对生活美好的憧憬和实践，而这些也正是我们这个时代最缺乏也最容易忽视的”。从而更增强了文章的感染力。

（二）读书破万卷，下笔如有神

——阅读让我飞翔

鸟儿有了翅膀，可以在长空飞翔；飞机有了翅膀，可以翱翔九天；我也有那飞翔的翅膀，可以在书的世界中遨游……

5岁时，爸爸送我一本连环画《西游记》。这是我独立阅读的第一本书，从此我便与书结下了不解之缘。

随着年龄的增长，连环画再也满足不了我日益增长的求知欲望。于是我开始阅读古今中外名著。从沙翁到泰戈尔，从老子到鲁迅，数不清的作家带着他们的名著从书架上搬进了我的脑海。书中的世界是如此绚丽多彩、鲜活生动，引得我或捧腹大笑，或垂泪，或茶饭不思，或浮想联翩。阅读，让我长上了飞翔的翅膀。

六年级那年暑假，我意外地在一个小书店发现了奥斯特洛夫斯基的《钢铁是怎样炼成的》。这本书我早就想读了，一直没找到，这意外的收获使我欣喜若狂。没想到店主告诉我，这本书有人订下了，一个星期后来取，惟一的方法便是天天跑到书店来看。我毫不犹豫地决定了

从此，我每天骑半个小时的车来书店，找个地方靠着看书，有时一看就是半天。中午吃点自带的面包，渴了喝几口带来的白开水。遇到警句或不懂的地方，便记在案《阅读随笔》上本上，回到家再细细啄磨。我就这样“面包加清水”看了三天，店主十分感动，竟破例让我坐到柜台边去看。我便可以不再受手酸脚麻之苦。

第五天，骄阳似火，阳光炙热地烤着大地。朋友找我去游泳，这种天气，若泡在游泳池里是何等的惬意！可我没有工夫去享受，眼看“期限”将至，可我还有好几十页没看完呢！朋友看我戴上遮阳帽，骑着车匆匆出门，不解地问：“你是不是‘走火入魔’啦？”我愉快地说：“是本值得我一口气看完的书。”说着，跳上车向书店奔去。

到了书店，我已经像从水里捞出来的一样，浑身湿透了。可我顾不得擦汗，捧起书就读，直到夕阳西下，我才读完了这本厚厚的书，还收集了一本读书笔记。虽然累点，但我无怨无悔。

书中没有颜如玉，书中没有黄金屋，有的只是丰富的知识和阅读带来的无穷的乐趣。读一本好书，就是在与一位高尚的人说话。------不是吗?能有这样和高人的说话的机会难道不是一件令人兴奋和激动的事情吗?我是有一种飘然若飞的快感的哦。

朋友，你找到这种飞翔的感觉了吗？

『点评』：一本小小的连环画使小作者和书结下了不解之缘，并从此一发而不可收拾，以至 “走火入魔”-------于骄阳似火中赴书店读书，读来令人感动。事实中是连书店的老板也为之感动，而让我享受了可以坐在柜台边读书的优待。是的,当阅读变成我们生命中的一部分时，它就变得那样崇高和令人起敬！本文作者抓住阅读过程中的典型事例来叙述,文字并不华丽却能至诚至真,读来也有身临其境之感.所以文不在于词藻而贵在选材真实、典型。当然本文行笔流畅中也可见小作者平时的积累是比较扎实的。文章结尾处的写实手法：书中没有颜如玉，书中没有黄金屋。能从反面立意、入笔，也是颇有几分意味的。

（三）《送东阳马生序》读后感

中国是一个历史悠久的文明古国。在封建社会，中国古代科技文化在世界上长期独领风骚，它的成就代表了全人类在封建时代所达到的水平，是世界科技文化发展史上辉煌灿烂的一页。　　在这个“江山代有才人出”的时期，明初的文学家宋濂，在他的这篇赠序中向世人展示了一代大文豪艰辛的求学历程，勉励后人在优越的学习环境中更应勤奋、专心致志地学习。 

　　作者以自己的亲身经历为例子，使同为学生的我感到这似乎不是几百年前的故事，而是我的身边事，更使我知道求学路上一路坎坎坷坷，我们应不畏艰辛，勇于探索，才能业有所精，德有所成。

　　古人因家境贫寒而借书亲手抄写，虽然辛苦却一点也不放松，抄完便跑去送还，不敢超过约定的期限，终于有机会看到各类书籍。而面对着父母为我买的一大堆书，我却很少细心地读过，真不敢与古人相比。古人向先生请教问题时毕恭毕敬，遇到先生训斥、呵责时，他的态度变得更加恭顺，礼节更加周到，不敢说一句话来辩解，直到先生高兴了，才再次请教。面对古人在如此艰难的求学条件下，对知识的渴望与决心，我羞愧得无地自容。古人为了求学，不畏天气寒冷，即使四肢都冻得动弹不得，一日只吃两餐，穿戴不如他人也全都不在乎，而我们丰衣足食从不为受冻挨饿担忧，也没有奔走的劳累，更不必亲手抄书，但仍学业不精通，那只能怪我们用心不专一了。 

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　　从发生在古人身上的一件件“平凡”的事我终于明白勤奋与艰苦是相互联系的，有了主观的勤奋，一切艰难困苦都可以克服。在我们科技飞速发展的今天，我们仍然需要勤奋求学，这样才能业有所精，德有所成，将来才能为社会主义现代化建设出一份力。

（四）《送东阳马生序》读后感

东阳马生，我比你幸运！或许真像宋濂所说，你的读书条件远比他优越，可我却从中品出了一丝悲哀。我不想和你比读书的条件，却想比一比其他。 

　　在读书的目的上，我比你幸运。你的目的是明确的，千百年来，读书人都是“学成文武术，货卖帝王家”，走的永远是科举仕途。从捧读《三字经》那天起，你就注定要成为封建科举的牺牲品。不要说“不”，你的老师不也在津津乐道自己“承天子之光，缀公卿之后”吗？真可谓嚼着自己的血肉叫“鲜美”啊！我比你幸运！我的学习目的，初时简单——为读书而读书，渐渐地我明白了，读书既为个人的成材，也为国家民族的昌盛。读书是为了给个人“充值”，更是为了民族之林的茂盛！我不会一头栽进“科举”的网络而难以自拔，我要在知识的长空里放飞生命！ 

　　在读书的范围上，我也比你幸运。你除了“四书五经”、“孔孟之道”外，还能涉猎其他吗？头上戴着你的“读书目的”紧箍咒，只能做着“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”的虚妄美梦，可悲！你上不晓天文地理，下不知矿藏资源，理不闻数理化学，文不懂外语马列。我却不然！我可以“学贯中西，文理兼容”，我可以登临书山，遨游网海，出入国门，探微知著，充分享受解读“为什么”的乐趣，因为我生活在你无法企及的时代。 

　　再说教育吧，我更比你幸运。你只能折服于头悬梁锥刺股，努力于囊萤映雪，学得何其苦！面对师长的尊严，你只能垂手而立，大气不敢出，疑义岂能诉？你的宋濂师长尚且“行深山巨谷”，临“穷冬烈风”，踩厚雪，裂足肤，你还敢懈怠愉悦吗？我却不然！我虽也不乏辛苦，却很有乐趣，小班教育寓教于乐，身受着“发展教育”，师生亲如一家，同窗情同手足，上课呼名，何其可亲；下课同娱，何其可乐。 

　　而说到学成之后的命运，依然是我幸运。你的师长宋濂老先生，最后不也是明里辞官，实则被贬。而你虽读了许多诗书，却忘记了封建文人学士一幕幕的悲剧：子胥功高吴王妒，文种灭吴身首分。可惜了淮阴命，空留下武穆名。昨日的万里长城，今日的一缕英魂。真是孤灯一盏寒夜清，心血耗尽换虚名，何必千年留笑柄？ 

　　而我虽说难逃应试命运，至少勤读文本十二载，甚至更多，但我未必一定要入“庙堂”，也不必货卖“帝王”，更何况海本辽远，天本开阔，我尽可“鱼跃”、“鸟飞”。马生啊马生，你为名而活，太累；我为自己而活，尤甜！ 

　　其实，最大的不同是：你依然昏昏，我已然昭昭。所以，我比你幸运！

简评：本文是篇读后感。以第一人称和第二人称的形式写出自己比马生幸运，从五个方面加以比较，也就认识清楚了古今教育不同的本质，作者写得痛快淋漓，这是“在知识的长空里放飞生命”的自信，对生活时代的自信，是摆脱名利、快活人生的自信！ 

作文讲评：略

习作范围：诗歌赏析

习作题目：赏析                  

习作目标：

1.了解诗歌的特点，掌握诗歌赏析的方法。

2.加强诗歌再创造的能力的培养，培养审美能力。

3.诗歌的“画面”感很强，通过赏析，能获得审美愉悦。

课时安排：2

教学步骤：

鉴赏古诗的方法：

一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。 又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。 

可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。 

二、剖析诗词的思想内容。要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。 

三、探究用典化句的妙用。古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。 

四、体会修辞手法的表达效果。古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。 

五、领悟古诗词的意境。意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子•咏梅》与范成大《霜天晓角•梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。 

古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上鉴赏。有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘，而是注进了诗人昂扬向上的激情。然而，这也还是没有品出本诗的“诗昧”与意蕴。鉴赏能力强的读者能透过壮丽的画面，开阔的意境，看到这首诗由感性到理性的升华，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。这说明，如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼晴，一只眼晴看到纸面上的话，另一只眼晴看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。 

其次，培养学生古诗词的鉴赏水平，还要力求做到“三多”： 

一、要多读。刘勰说得好：“观千剑而后识器、操千曲而后晓声。”一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。古人也说：“好诗不厌百回读”，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，都强调了多读的重要性。 

当然，培养和提高古诗词鉴赏能力,笼统地提“多读”是不够的，因为“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是要靠观赏最好作品才能培育的”（《歌德谈话录》）。车尔尼雪夫斯基也曾经说过：“凡是好书，必定会在读者心中唤起对真、善、美的向往，这是一切好书所具有的共性。”可见，通过多读好的作品，培养自己的想象力，并在情感的介入中陶冶自己的情操，对于提高鉴赏能力是大有好处的。 

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二、要多看。要指导学生多看名家赏析的文章，或向学生推介优秀的鉴赏名篇。可以说，名家赏析的文章是比较典范的，而且很多东西是可供学生借鉴的范例，只要引导学生带着分析的、扬弃的眼光去看，对提高学生的古诗词鉴赏能力是大有帮助的。 

三、要多练。清代的唐彪曾经说过：“读书而无评注，即偶能窥其微妙，日后终至茫然，故评注不可以已。”因此，每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。 

另外还要注意： 

    了解古诗词特殊之处 

    古诗词有不少特殊之处，了解这些特殊之处，可以帮助我们读懂并进而鉴赏它们。如语法方面，倒装是一种常见的现象。王维《山居秋暝》一诗中的“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，这是“浣女归而竹喧，渔舟下而莲动”的倒置，其目的，前一句让人先闻其声，后见其人，后一句让人先见其动，后睹其物。先果后因，隐显结合，写得十分生动优美。 

格律方面，近体诗要求颔联和颈联对仗（对偶）。同样拿王维的《山居秋暝》来说，其颔联“明月松间照，清泉石上流”，形容词对形容词，名词对名词，动词对动词，偏正结构对偏正结构，方位结构对方位结构，主谓结构对主谓结构，上下词性一样，结构相同，对得非常工整。 

了解古诗词抒情方法 

     古诗词大都是抒情诗。抒情方法有直接抒情和间接抒情之分。古诗词的抒情方法以间接抒情为主，即通过“借景抒情”、“托物言志”等方法抒发诗人的思想感情，以情景交融为最高境界。 

例如苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》，上片描写赤壁古战场的“如画”景色，下片由景而人，想到在此建功立业、年轻有为的儒将周瑜，又由周瑜想到自己被贬谪的处境，从而抒发了诗人理想不能实现的无限感慨。所以我们鉴赏古诗词的时候，一定要弄清楚：1、这首诗写了什么———什么人（包括作为抒情主人公的作者）？在什么地方？在什么时候？写了什么“物”“景”？抒发了什么“志”“情”？2、怎样写———运用了什么手法来写这些“物”“景”？3、为什么这样写———运用这种手法写这些“物”“景”，对抒发这种“情”“志”有什么作用（效果）？

赏析短文的具体写法是：

（1）注意词：

1.动词：诗词中的词最具表现力。如“冷清清的落照，剩一树柳弯腰”中的“剩”

有“残存、残余”之意，且具实践性，给人一种无可奈何之感，是“留、见”

等词无法表达的，又如“羌笛何须怨杨柳”中的“怨”。

2.形容词：如“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”中的“孤”字，写尽了环境之孤苦。

3注意叠音词、象声词等。如：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”增强了语言的韵律感，或者是起强调作用，使诗文更生动形象

4.语序：古诗为了押韵或强调，常常语序倒置。

5.语言特点：如：清新，即用语新颖，不落俗套；平淡，即不加修饰，平白易懂；绚丽，即辞藻富丽，有文采；明快，即斩钉截铁，一语破的；含蓄，即不直接叙述，而曲折倾诉，言此意彼；简洁，即干净利落言简意赅。

6.要能够明确诗歌所表现的意象。

7.析主旨：

a爱国忧民类――有建功立业、报效国家的：

b身世类――古代诗人总有“治国平天下”的抱负，但他们的清高自负又常使他们四处碰壁，遭人排挤，壮志难酬，怀才不遇，因而忧郁、悲愤。

c爱情类――歌颂爱情的美好

d闲适类――憎恶世俗，蔑视权贵

e友情类――表达真挚、友好、祝愿等

8.看风格，辨手法：

写前指导：

1、古诗分类： 

绝句：五言绝句； 律诗：五言律诗；七言绝句；七言律诗。           

律诗：首联（1,2）、颔联（3,4）、颈联（5,6）、尾联（7,8） 

2、方法指导： 

（1）从作者入手，联系已知作者的生活经历，风格知识理解内容； 

（2）借助于诗词的标题、注释、写作背景，理解诗人写作意图； 

（3）从语言入手，抓住诗词中关键词句（动、形容词、议论和抒情的词句） 

 (4)词表现手法的赏析（情景交融、托物言志、化静为动<动静结合>对比映衬、 虚实明暗 、含蓄委婉、直抒胸臆、引用典故等）。  

3、诗词题材和作者的风格特点： 

田园： 对田园生活的向往和热爱之情，归隐田园的渴望。（陶渊明、王维、孟浩然）； 

边塞：反映边塞的苦寒，寂寞生活和思念家乡亲人，渴望国家安宁和报效祖

国、为国建功立业的爱国情怀。（王昌龄、高适、岑参、范仲淹） 

忧国（民）:表达强烈的爱国之情；或对劳动人民的深切同情，对统治者的担忧、不满。 （陆游、杜甫（沉郁顿挫）、辛弃疾、文天祥、） 

咏史： 感慨历史，希望统治者以史为鉴，吸取教训。（刘禹锡、杜牧、李商隐、张养浩、） 

送别：诉说友情，表达依依不舍的思念之情和对友人的劝慰、祝愿。（李白、王勃、） 

思乡：抒发自己在他乡的孤独、寂寞、凄凉，对家乡、亲人的思念之情。（马致远、崔颢、苏轼、） 

咏（物）志：借歌咏自然事物来表达志向、心愿，抒发对――愤慨、不满。（曹操、李白、韩愈、 ） 

写景： 对大自然、对生活的热爱之情，对祖国大好河山的赞美和热爱之情。 

叙事： 通过所见闻的事情来抒发自己的喜悦（同情、愤慨、痛恨、悲伤。。。。。。之情）。（白居易《观刈麦》、杜甫《石壕吏》） 

爱情：写男女爱慕之情和爱情生活，抒发一种相思、离别之苦。（温庭筠、李商隐、李清照） 

怀古：对古人、物、事发出感慨，抒发自己的怀才不遇（壮志难酬），对。。。。。。的不满，或对。。。。。寄予。。。。 的愿望。 

 分析：题材不同,表达的思想感情就不同,而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。因此，要很好地鉴赏古诗词，就必须对题材分类有清楚的了解，并能对具体的诗词作出准确地判断。常见的题材如下:  

    1、爱情诗这是以爱情（包括悼亡）为题材的诗，也称“情歌”、“闺怨诗”。爱情诗自《诗经》起，源远流长，主要描写男女爱慕之情和爱情生活，或抒发离别相思之情。如《兼葭》、《迢迢牵牛星》、《无题》（“相见时难别亦难”李商隐）、《鹊桥仙》（“纤云弄巧”秦观）等等。  

 2、讽刺诗这是以嘲讽或劝喻手法，揭露社会黑暗、世态炎凉，表达人民或正人直士呼声的诗歌，亦称“讽喻诗”，有时也称“政治讽刺诗”。讽刺诗同样源远流长，自《诗经》起直到现代从未消失。如《硕鼠》、《伐檀》、《蜂》（唐•罗隐）、《题临安邸》（南宋•林升）、《醉太平》（“讥贪小利者”元代无名氏）等等。  

 3、哲理诗这是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。有的点明主题，有的含而不露，引人思考。著名的如苏轼的《题西林壁》、《琴诗》，朱熹的《观书有感》等。此外，有些诗虽不是哲理诗，但其中有的诗句富有哲理（如“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，“青山遮不住，毕竟东流去”等），也应注意。  

 4、送别诗这也是最早出现、最为常见的题材之一，主要抒写离情别恨，或用以激励劝勉，或用以表达深情厚谊，或用以抒发别离之愁。因为送别常与登山临水相联系，故又称“山水送别诗”。如《送杜少府之任蜀川》（王勃）、《送孟浩然之广陵》（李白）、《别董大二首》（高适）等。  

 5、记行诗又称记游诗、行旅诗。或描述个人游历见闻感受，或表现思亲怀乡之情，叙事与抒情相结合。这类诗离不开山水景物描写，所以又称“山水记行诗”。这与纯粹的山水诗略有区别，是“以记抒情”为主的。如杜甫的《旅夜抒怀》、马致远的《秋思》，便不可视作山水诗。  

 6、边塞诗这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌。唐代著名的边塞诗人有高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等。高适的《燕歌行》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、王之涣的《凉州词》、王昌龄的《出塞》以及宋代范仲淹的《渔家傲》（“塞下秋来风景异”）等，均是脍炙人口的名篇佳作。  

 7、咏史诗这是以吟咏或评论历史故事、历史人物为题材，借此抒发情怀、讽刺时事的诗歌，一般是先叙事后议论；也有一些只叙述对比而不加议论，让读者思考的。咏史为题的诗以班固的《咏史》、西晋左思的《咏史八首》为早期著名代表作。此后不断发展，出现了更多的咏史诗，如章碣的《焚书坑》、李商隐的《贾生》、杜牧的《题乌江亭》（王安石与之曾唱反调）、温庭筠的《经五文原》等，均为名篇。  

 8、咏物诗。这是借吟咏自然或社会事物，来表达思想感情的诗歌，托物言志，象征比拟是其常用手法。这类诗先秦两汉已出现，唐以后佳作渐多。如王维的《相思》（“红豆生南国”）、李白的《白鹭》、杜甫的《归雁》、陆游的《卜算子•咏梅》、于谦的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。  

 9、咏怀诗。这是以吟咏个人抱负，反映或讽刺社会为题材的诗歌，比兴、象征、联想等是其主要手法。咏怀诗也源自《诗经》，是古诗中最重要的诗歌之一。如屈原的《离骚》、《涉江》、李白的《行路难》、《将进酒》、陈子昂的《登幽州台歌》、苏轼的《定风波•沙湖道中遇》，陆游的《书愤》等等，都是令人感动的咏怀名作。  

10、怀古诗。由凭吊古迹而产生联想、想象，引起感慨而抒发情怀抱负，这类诗就是怀古诗。怀古诗可归入咏怀诗大类之中，但独有特色；怀古诗与咏史诗略有不同，怀古诗是身临旧地古迹而抒情言志，而咏史则不必亲到历史遗址，在书房中就可以写作。怀古诗如杜甫的《蜀相》、刘禹锡的《乌衣巷》、《石头城》、李白的《登金陵凤凰台》、苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐•京口北固亭怀古》、张养浩《山坡羊•潼关怀古》等等，都遗响千古。  

 11. 山水诗、田园诗因为读者熟知，故不作介绍了。此外，还有题画诗、宫怨诗、无题诗等，因其题材或与其他题材相容，或要依诗的内容确定，也不再赘述 

【表现手法】： 

 1．直接抒情  即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。       

    不销魂怎地不销魂。新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。(王实甫《十二月带尧民歌?别情》)    (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。) 

 2．借景抒情  属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。 

 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。(杜牧《泊秦淮》)    (前两句写景，后两句抒情。所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。) 

3．托物言志  属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。 

 垂缕饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。(虞世南《咏蝉》) 

(诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。) 

 4．情景交融  在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。 

 结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下：悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。) 

 5．动静结合  指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。 

月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满河星。(查慎行《舟夜书所见》)  (全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。) 

 6．以动衬静  属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。 

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。(王维《鸟鸣涧》) 

(诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。) 

 7。乐景写哀  属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。   《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。 

 8．以景结情  诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。 

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。(王昌龄《从军行七首》) 

 (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情。此时征戍者内心是浓浓的乡思，还是渴望建功立业?是对现实的忧虑，还是对祖国河山深沉的爱呢?……不得而知，给读者留下了无限的想像空间。) 

 9．铺排  即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。 

 “……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。……”(杜牧《阿房宫赋)) 

(文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟) 

 10．渲染  我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。 

金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。(王昌龄《秋词》)    (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。) 

  11．烘托  衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。亦称“烘云托月”。后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。   

 ……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) 

 (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 

 12．用典  也叫用事。它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。用典有明用，也有暗用。  

 辛弃疾(永遇乐?京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。借“怀古”赞扬了孙权、刘裕的抗敌业绩；批评南宋当政者像刘义隆那样的仓猝冒险行动；以廉颇自比，表示自己虽老却不忘为国效劳的忠贞之情。 

 13．实虚结合  实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。 

 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。……(王建《十五夜望月》) 

 (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。) 

 14、抑扬  我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。 

  应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。(叶绍翁《游园不值》)    (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。这里采用了欲扬先抑法。) 

 15．叠词  为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。    寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。……(李清照《声声慢》) 

 (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。) 

 16．互文  上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。翻译时容易译错，应特别注意。 

  秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) 

 (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。)   

17．白描与工笔  白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。 

梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。(《温庭筠<望江南)) 

 (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 

 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举

。

写作讲评：略