作者：心游万仞_wd

　 为美而想
　　 在五月里一块大岩石旁边

　　　　 我想到美

　　　　 河流不远 靠在一块紫色的大岩石旁边

　　　　 我想到美 雷电闪在这离寂静

　　　　 不远的地方

　　　　 有一片晒烫的地衣

　　　　 闪耀着翅膀

　　　　 在暴力中吸上岩层

　　　　 那只在深红色五月的青苔上

　　　　 孜孜不倦的工蜂

　　　　 是背着美的呀
　　　　 在五月里一块大岩石的旁边

　　　　 我感到岩石下面的目的

　　　　 有一层沉思在为美而冥想
　　选自《海子、骆一禾作品集》，南京出版社，1991年版

　　诗作导读：

　　解读这首诗离不开作者的美学观念。“美”本身是一个相当抽象的命题，黑格尔曾说过“美的生命在于显现”；在这一首题为“为美而想”的诗歌中，骆一禾是怎样来显示他心目中的“美”的呢？

　　全诗摄入我们眼中的是：欣欣向荣的“五月”、源远流长的“河流”、轰轰烈烈的“雷电”、生生不息的“地衣”、“孜孜不倦的工蜂”、千百万年沉积的“大岩石”以及靠在“大岩石旁边”的沉思的“我”……好一幅人与天地万物、与云水波纹、与一切小小生灵浑然一体的和谐画面。古朴而浪漫的诗歌意象无一不让我们感到生命就是美、大地就是美，历史就是美、劳动就是美，宇宙的运动都是美。骆一禾说：“生命是一场伟大的运动，在这个不朽的运动里，生命开辟创造，一去不返，迅暂不可即离，刹生刹灭，新新顿起……” （骆一禾：《美神》，《骆一禾诗全编》第845页，上海三联书店1997年出版）我们可以联系李泽厚的《美的历程》来看，李认为美是主客观感统一，美感产生于社会实践活动；《为美而想》中对天人合一的赞美以及对辛勤工蜂的礼赞倒有些与之相类。

　　那么作为诗人，骆一禾又认为怎样才是美的诗歌呢？“因为大地和人类的基本状态是在运行的，”所以他说“诗不是物态地供人打量的对象，而是振奋状态中的生命之流”。（骆一禾：《艺术思维中的惯性》，《骆一禾诗全编》第874页，上海三联书店1997年出版）诗歌离不开存在，诗人正是“靠在一块紫色的大岩石旁边”/“想到美”；同时，他认为艺术思维处于与大千状态一样的不断律动之中，运动中有不朽的宁静，宁静中有不朽的运动、不朽的美——“雷电闪在这离寂静 /不远的地方 ”，而沉默的“地衣”也在沉默中积蓄了力量，“闪耀着翅膀 /在暴力中吸上岩层”。

　　骆一禾的诗歌构想总是比较宏大开阔。他反对拘囿于个人的情感、经验世界，咀嚼一己之悲苦，“用显微镜对自己的伤口加以细细观察”，对自我和孤独过度玩味，认为那是一种病态，他毕生呼唤和追求“健康”的文学。诚如诗人郑敏所说：“诗应该是诗人介入人类共同命运的‘入口’，而不是诗人退出人类共同命运的‘出口’。”（郑敏：《诗歌与哲学是近邻——结构-解构诗论》，第300页，北大出版社1999年版）“因为诗的原则一般是精神生活的原则”（黑格尔：《美学》第3卷下册第5页，商务印书馆1992年版），所以诗的困境就是精神的困境。在骆一禾看来，生命作为历程大于它的设想和占有者，任何个体都是历史链条中无名的一环，人不可与历史背景、整体生命脱节；缺乏历史感、整体感，则缺乏自身清明、生命自明。他强调诗应当冲破诗人自我以及为作诗而作诗的技艺的“围栏”；应当是生命在说话，带着血色的脉动；应当作为世界的构成因素而关心着世界、意义和人生；应当负起对人类的精神归宿、对人的灵魂道路的抉择和确立的崇高责任，负起克服主观和客观、人和自然、意识和无意识、自我和世界分裂的责任（《倾向》1988年第一期《倾向．前记》）。不管这种叩问和建构“精神乌托邦”的努力在当代显得多么虚幻和软弱，它毕竟给这个贫困时代注入了“灵魂”因素，而把人类引向深度生存的形而上问题，这正是中国传统文化所缺失的。