中小学语文古诗词教学中 

如何渗透审美教育 

广西鹿寨县寨沙镇中心校---覃汉学

　  中国是诗歌的王国，众多伟大的诗人光照千古，他们的美诗佳词就像天空中的明星，璀璨夺目。诗中的音乐美、画面美、思想美、意境美与艺术妙笔融为一体，有着特殊的审美功能。语文新课程改革中十分重视审美教育，语文教学与审美教育的许多交叉和包容的地方，它们之间有着千丝万缕的联系。语文新课程标准指出；“努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品味和审美情趣，发展健康个性，逐渐形成健康人格。”也给语文教学明确了目标任务。语文教材作为一种载体，不仅承载着语文知识内容和结构，而且蕴含着道德观念，审美情趣等。审美教育能够促进智育和德育的发展，保证学生的全面发展。因此十分有必要在古典诗词教学中渗透审美教育。那么，我们在中小学语文教学中，如何利用古典诗词这种文学样式的优势渗透审美教育呢？ 

一、反复诵读，感受音乐美。 

审美的对象都是一种客观的存在，都是可以感知的。语文课的内容是最直接的感知材料，学生可以调动听觉、视觉等感觉器官去直接感受作品的美。例如，我们学习《天净沙.秋思》就可以引导学生吟诵后作画的形式，在头脑中呈现“枯藤、老树、昏鸦”以及萧条、荒凉的秋景，还有以这些景物、景色为背景的“断肠人在天涯”的整体画面，进行感知体验，从形式到内容，从画面到意境形成一个有机结合的整体美，从而感到蕴含在画面中游子凄苦的心境和沉郁的情绪。诗歌的语言凝练，在学习时不仅要感悟其中的人物形象美、意境美，更应品味其中的音乐美。古诗词都比较注重押韵、对仗，读来琅琅上口，具有音乐美。教师在教学古诗时应注意朗读指导，使学生能够在朗读中感受到美。如我在教学《琵琶行（节选）》这首诗时，首先教读——体味诗的音乐美，即读出诗的节奏来。教师示范后，全班同学轻读课文，感受节奏停顿。其次，诗是抒情味最浓的一种文学体裁，必须读的抑扬顿挫。为了表达思想感情，有些词语的“音”要读的重些，就是要把重音读出来。教师先范读后，学生自由朗读全文。最后还要把诗的韵脚读好。诗是讲究押韵的，本诗换韵频繁，请同学们齐读诗歌第一层，感受诗的韵脚。通过这一步，学生既感受到诗歌的音乐美，又初步体味作者的思想感情。 

二、初步感知，体会画面美 

我国很多古诗词可以说是“诗中有画”，一首诗就是一幅色彩鲜明、动静相宜的图画。因此，在进行古诗词教学中，只有通过感知，作为审美主体的学生才能把握审美对象的各种感性状貌，才可以引起美感，不断激发他们学习的强烈兴趣和求知欲望，为进一步赏析、理解奠定感性基础。平时说的“登山则情满于山，观海则意溢于海”，就是说通过感受，激发人的情感。感知能化无声的文字为有声语言，学生需调动所有感官，“目视、口诵、耳听、心惟”，进行综合的心理体验，形成立体交叉思维，使其从多方面感知作品，教师要善于引导学生在反复诵读的基础上初步感知，体会古典诗词的画面美。 

如《过故人庄》描绘了一幅农村恬静优美的田园图。我们应引导学生在初步感知诗歌诗情画意的美感享受中，体会故人庄环境的恬静美丽，农人劳动的乐趣，田家生活的安逸。《江雪》作者以极其洗练的文笔，勾画出一幅渔翁汉江垂钓图。我们应引导学生体味作者把“江”“雪”与“渔翁”有机联系在一起，动静相衬，虚实结合，使整个画面浑然一体的美感。《敕勒歌》以雄浑的气势，勾画了一幅阴山脚下美丽富饶、广阔无垠的草原风貌图。我们应引导学生体味作者抓住景物特点、宏观勾勒、动静结合描绘出的北国草原壮丽富饶风光的独特美感。 

三、深入理解，挖掘思想美 

　 “诗缘情”，“诗言志”，喜怒哀乐，诗之情也。在进行古诗词教学中，教师要善于引导学生，提高思想认识、道德修养、文化品位和审美情趣，深入理解诗歌，挖掘古典诗词的思想美。 

　 学习《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《渔歌子》、《钱塘湖春行》、《江南春》、《惠崇〈春江晚景〉》、《晓出净慈寺送林子方》等诗篇，就该深入理解诗歌，挖掘古典诗词的思想美。让如诗如画的祖国壮丽山川，在学生的胸中激荡。让学生对祖国的山山水水充满激情，使学生对祖国广袤、秀丽的山河加深认识，激发学生热爱祖国河山的深沉感情，学习诗人积极进取蓬勃向上的精神。同样，读苏轼的《江城子·密州出猎》、辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》就必须让学生理解作者渴望杀敌建功，报效国家的豪壮胆气、雄伟气魄，体味作者虽壮志未酬，仍心系祖国命运的拳拳之心；读文天祥的《过零丁洋》，就应让学生学习诗人不屈的精神和豪迈的气概；读陶渊明的《归园田居》《饮酒》就该让学生了解作者高洁的品质和高尚的气节……学习《送元二使安西》、《白雪歌送武判官归京》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《一剪梅》（李清照）等，就应引导学生如何珍重人与人之间的感情。学习《过华清宫》、《石壕吏》、《涉江》等，就该激起学生对真善美的向往对假恶丑的憎恶之情。 

　四、发挥想象，领悟意境美 

　　发挥想象，领悟古诗的意境美意境，是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。诗不同于小说，它不可能像小说那样，按照生活矛盾发展的过程，铺叙开去。诗人是从这一过程中截取几个最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境来表达审美体验，反映生活本质的。入境，是读古诗的根本。在古诗学习中，教师应启发学生展开丰富的想象，去领悟古诗中的意境美。 

如《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼，初读此诗，似觉平易，细加欣赏，则易中有难。寻隐者来去过程，一字未提；与童子会晤时的寒暄和问话，也一概从略；童子答问也当不少，但诗人仅摘三句，答问不多，但寓意深刻。在教学中我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物，引导学生展开想象：“诗人在松树下问些什么，诗中有没有写？你能根据童子的回答展开联想补充出来吗？”“假如你是书童，你会怎么回答？”然后让学生结合自己的生活经验，对这些问话一一作答，并让学生分角色当堂进行对话表演。在表演中学生思维活跃，想象丰富，对答如流，还伴有生动、有趣的动作表演，把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来了，初步领悟到诗的意境。 

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再如《逢雪宿芙蓉山主人》一诗，描绘的是一幅风雪夜归图。头两句“日暮苍山远，天寒白屋贫”写旅途的艰苦；后两句“柴门闻犬吠，风雪夜归人”写偶得投宿处的喜悦。诗中末句的“归”，意境深远，既写出了诗人从风雪迷漫的困境中忽然找到投宿处的狂喜心情，又表现了山民热情、好客、纯朴的良好品性。为了让学生领悟诗的意境，我引导学生展开想象，补充情景，提出下面几个问题：（１）诗人经过艰难跋涉，来到人烟稀少的山中，天色已晚，面对风雪，远望苍山，路途遥远，这时，他会想些什么？（２）夜更黑了，风更紧了，雪也更大了，天气冷得叫人难受，正在这十分为难的时刻，忽然发现山间有一间穷人住的茅屋，诗人的心情怎样呢？（３）听到犬吠，茅屋里的主人会怎么做？这时主人与诗人会有一段什么样的对话？（４）诗人受到主人的热情接待，会有什么样的感受？通过想象，学生自然而然进入了角色，置身于古诗描写的意境之中，然后让学生分角色，对诗人来到柴门边，并受到主人热情接待这一情景进行表演。学生通过想象和表演，领悟到了“归”字所蕴含的意境美。但值得注意的是，每个人由于生理因素、文化差异、生活环境和人生阅历的不同，从审美对象上所产生的审美趣味就会质和量的差别，在欣赏同一作品时会产生不同的审美效果。同是明月，晏殊说：“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”（〈蝶恋花〉）；张泌则说：“多情只有春庭月，犹为离人照落花。”（〈寄人〉）；同是夕阳，李商隐说：“夕阳无限好，只是近黄昏。”同是送别，王维说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（〈送元二使安西〉）；高适则说：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”（〈别董大〉）。对于中学生诗词欣赏的多样性，教师不应遏制，要根据教材的安排，因势利导、循序渐进地教育学生认识作品中的精华，去粗、取精，自觉地欣赏作品中的自然美、真实美、高尚美。

　总之，中小学语文教学中，教师要充分发挥古典诗词的教育审美教育功能，运用多种教学手段，渗透审美教育，审美化教学在情感的陶冶、思想的启迪、智力的开拓、健全人格的塑造、创造力的培养等方面发挥的效应是不可低估的，语文教学活动中蕴藏着丰富的美学因素，因而要不断深化学生的审美感受，全面提高学生的综合素质，让学生的心灵在对音乐美、画面美、思想美、意境美的领悟中受到美的熏陶。