韩德强 

2001年4月30日 

    看完《鲁迅先生》的彩排，我的确有些担心，担心有多少观众能产生共鸣。 

                  　　 

    如果说《切·格瓦拉》的主题是呼唤革命的话，《鲁迅先生》则是进一步探讨如何革命。在风月无边的中国各大城市，贫富等级的标志已经深入到日常生活的每一个角落。吃什么、穿什么、用什么、住什么，不同的阶级和阶层自有不同的选择，穷人和富人，穷到什么程度、富到什么程度，一望便知。因此，讨论贫富、呼唤革命的《切》能激起社会的巨大反响。但是，《鲁迅先生》却不一样，贫富、剥削、压迫、吃人与被吃，这已经成为需要观众认定的前提。《鲁》剧大幕一拉开就是《狂人日记》，就是对现实社会的彻底批判，接下来的各场都是围绕着如何改变这个人吃人的社会，如何掰掉吃人者的牙齿。这就可能超出了观众的思考水平。城市里的穷人还没到混不下去的地步，嚷一声革命是希望富人们收敛一些，别榨干了油又敲骨吸髓。更何况，还有农民“兄弟”在垫底呢。没动过革命念头的人离鲁迅实在太遥远，因为鲁迅首先是革命家，他的文学是革命文学，他的思想是革命思想，他码出来的字能变成火焰喷向吃人的社会，能变成闪电照亮漆黑的长夜。然而在因循者看来，火焰和闪电都太可怕，还是闭上眼睛为好。 

                  　　 

    《鲁》剧在艺术上很有新意。恐怕谁也没听说过什么民谣史诗清唱剧：阵容庞大的乐队，优美的合唱，恰到好处的木刻漫画投影，山东快书、京韵大鼓，再加上民谣歌手吉它唱，绝对给人视觉和听觉上的震撼。然而我担心，调动如此众多的资源来演绎高度抽象的鲁迅精神，让资本为反资本的鲁迅捧场，很可能使该剧在经济上难以承受。学生票30元一张，非学生票60元起价至120元，这明显会把大量处于社会吃人等级链中下层的人拒于门外，而中上层者又讨厌《鲁迅先生》打扰了他们的清梦。但降低票价，又无法解决60多位演职人员的基本报酬，支付不了场租。张广天曾经讲过要用朴素、简洁、低成本的无产阶级文艺手段来宣传其思想，怎么这回一不小心排场上了呢？ 

   

    转眼十天过去了，果然有朋友告诉我，票房不太景气，几乎场场亏损。按说不应该啊！朋友说，今年是鲁迅诞辰120周年，鲁迅的大名家喻户晓，近来鲁迅又是文学界争议的焦点，甚至为争抢鲁迅作“商标”还打了官司呢。 

    事情恐怕就坏在鲁迅成了“商标”。鲁迅和我们的今天本是格格不入的。如果鲁迅地下有灵，他也许会惊诧莫名：人肉筵宴何以摆得越来越盛大？吃人者何以如此心安理得？而被吃者又何以争先恐后地竞争被吃资格？老虎怎么会成为羊的代表？他也许更想不到，主持纪念鲁迅诞辰120周年的竟然可能是顶级吃人者，以及维持并赞美着吃人秩序的魑魅魍魉，而他曾经救下的孩子的后代，正西装革履、手持刀叉，端坐在人肉筵宴旁。甚至他的亲人后代，也可能正忙于分享鲁迅身后的汤炙。 

    鲁迅是我们民族的灵魂，而消灭灵魂的最好方法便是把它变成商标，用可交易的尊重来代替内心的尊重。但是，当一个民族失去灵魂时，这个民族也就成了行尸走肉，与等待屠宰猪狗相仿佛了。要让猪狗们理解人的生活，实在太困难了。 

    由此我想到了关于中学语文教科书之争。某些魑魅魍魉一类的教授学者们要将鲁迅赶出中学教科书，而另一些人则起来捍卫。其实，我看赶也罢，卫也罢，意义都并不大。事实上，鲁迅的思想和精神早己被赶出主流社会生活，留在中学教科书里的那点文字只是上一个时代的遗迹。魍魉们无非是想对鲁迅赶尽杀绝，免得鲁迅一不小心复活，剥他们的画皮，抢他们的饭碗。卫者想为鲁迅留点说话的角落，万一以后有人想起来，也算是功劳一件。 

    但是，这未免都夸大了教科书的作用。还是鲁迅先生说得好：石在，火种是不会熄的。 

                  　　 

    我想，当社会开始寻找火种的时候，《鲁迅先生》才到上演的时机。只是那时候，也不能如此排场，虽然排场和艺术似乎更接近些。