外师造化   内得心源

——意境中的“人”与“自然”

方士庶《天慵庵随笔》言：“山川草木，造化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。虚而为实，是在笔墨有无间——故古人笔墨具此山苍树秀，水活石润，于天地之外，别构一种灵奇。或率意挥洒，亦皆炼金成液，弃滓存精，曲尽蹈虚揖影之妙。”寥寥几语，道尽了中国传统书、画、文等艺术的精粹。这就是“意境”。“意境”中有“意”（人之意）和“境”（自然之境）。要想明白“意境”，理解“意境”之妙，无疑要弄清楚“意境”中的“人”与“自然”。我们不妨把“意境”分解为两个层次：一是“认识自己”，二是“改造世界”。或者套用唐代画家张璪的两句画训：“外师造化，内得心源”。

    试看王安石诗：“杨柳鸣蜩绿暗，荷花落日红酣。三十六陂春水，白头相见江南。”诗中前三句一十八言都是景（境），写尽了江南的明艳阳春；末句六言是人（意），如果没有这六个字，全诗便纵有千种诗境，更与何人说诗意？因为一句“白头相见江南”使所有的景象都笼罩着、渗透进一点无言的惆怅，可以是无尽的追忆之愁，也可以是无比的重逢之欣，还可以揉入更丰富的人事、人意。于是，便有了绝妙的意境，成了耐读的好诗。

    再看元人马致远的小令：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下”，前四句全部写景，“断肠人在天涯”一句点情，而就这短短的六个字，便“炼金成液”了——一大片一大片的哀愁寂寞卷袭上来，连浩茫的宇宙都点染成无边无垠的荒寒空旷，这就是诗意，这就是诗的意境，这就是艺术的意境。

    艺术的意境因人因地因情因景而异，且呈现出种种外相，恰似释迦牟尼佛珠，可以幻化成炫目迷离的美。相同的月夜星天，却有着大不同的诗意。请看：

    一代诗仙留有思乡的佳作《静夜思》，也留有恋友游仙的名篇《梦游天姥吟留别》，更有捉月失足而成的千古绝举和最好的人生注脚。真是死得其时，死得其所，死得其境，死得其人。

    唐时陆龟蒙云：“无情有恨何人见，月晓风清欲堕时。”这是赋莲花，属咏物之诗。

    元代杨载《景阳宫望月》云：“大地山河微有影，九天风露浩无声。”这是帝居之大气，涵盖乾坤，包容日月。

    明朝沈周《写怀寄僧》云：“明月有影微云外，清露无声万木中。”这是禅境之幽趣，觉心空明，情调恬淡。

    清季盛青蝼《白莲》云：“半江残月欲无影，一岸冷云何处香。” 这是常人之情致，风流蕴藉，难忘过往，犹“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，似“念桥边红药，年年知为谁生”！

    意境之于诗，正是“意象在六合之表，荣枯在四时之外”，总非人间所有，皆“灵想之独辟”。

    瑞士思想家阿米尔（Amiel)说：“一片自然风景是一个心灵的境界。”原来，艺术者就是自然的代言者，能将主观情致与客观景致融合无痕，便成了魅力无边的艺术和艺术大师。