诗歌，不好教，也不好学，尤其是现代诗。有没有办法一下子就抓住了诗歌的根本，找到了解读诗歌的突破口。而以我的教学经验，诗歌教学的突破口应该放在“意象”上。

诗歌创作讲究含蓄、凝练。诗人的抒情言志往往不那么直露，而是借景以抒情，托物以言志。这里所说的景物，就是客观的“象”；所抒的情，所言的志，就是主观的“意”。“意”与“象”的完美结合，就是“意象”。意象既可以用来写景状物，渲染气氛，营造意境，表达情感，又可以迁移、组合，提示言外之意。它即是现实物象的再现，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人正是通过创造一个或一组独特的“意象”来含蓄地抒发感情表达思想的。

而我们读诗，也只有在玩味、把握意象的过程中，才能把握诗歌的内容，进入诗歌的意境，体味诗人的情感，领悟诗歌的主旨。换言之，抓住了意象，也就等于抓到了解读诗歌的钥匙。

我在指导学生学习高中语文第一册诗歌单元时，正是把这个单元作为一个整体，从分析意象入手而完成了现代诗歌（课本部分）的学习任务，学生通过这一学习过程，基本掌握了现代诗歌的阅读技巧和解读方法。

《泌园春•长沙》词，意象明快、浅晰，很容易理解，但高一新生大多同学第一次接触“意象”这个词，所以在讲课之前，先利用初中所学诗歌引导学生理解“意象”。在学生理解的基础上，让学生去寻找《长沙》词中的意象，并分析该词中所写意象的共同特点。《长沙》词中尽染的层林、争流的百舸、搏击长空的雄鹰、游于浅底的鱼都充满了奋发向上、争享自由的特质，共同构成了明丽绚烂、生气勃勃的秋景图。正是这“竟自由”的大自然引起了作者对中国革命前途的深沉思考，有力支撑了本词主题的表达。通过这首词的学习，学生对意象的含义及其在诗歌中的作用有了一个初步的理解。

《采桑子•重阳》的切入点放在将其词中的意象与《泌园春•长沙》的比较上。《长沙》是以一组具有同一格调的意象去烘托渲染一种气氛，以引出诗歌主题。《重阳》以“黄花”作为中心意象，将各种意象构成一个逻辑链：“人生易老”只要“天难老”，就会有“岁岁重阳”，“岁岁重阳”是不可改变的，所以“今又重阳”，只要有重阳，就一定会有分外香的“战地黄花”。意象之间互为因由，互相印证，从而含蓄地表达了词人不会为“人生易老”而伤感的情怀及对革命前途的信心。下阙也是如此，正因为有“秋风劲”，才会有“万里霜”，而万里霜天，无限风光，比春天又更加美好。作者在词中所表达的革命道理及对人生的感悟，正是通过意象间逻辑关系的揭示来表达出来的。

《再别康桥》也写了多个意象，但在意象的处理上，与前两首词不同。诗人将每一个意象都加以扩展，迁移，构成一个个灵动的画面，组合成一种梦幻般宁谧的意境，在一种寂静的氛围中调动起读者的情绪，使读者感受到诗人对康桥的热爱与眷恋。这首诗的着重点在于学习意象的扩展与组合。扩展是对意象的描述、展开，组合是多种意象的合并。再者，诗人将“金柳”比作“新娘”，这是一种意象的迁移，在意象迁移中有方向性，向美的方向迁移，形式以美喻美的结构，表达的是诗人对所咏之物的喜爱、赞美与眷恋，反之，则表达一种憎恶与愤恨。

《死水》可以与《再别康桥》进行比较阅读。《再别康桥》是运用多个意象表达同一种情绪，《死水》则是用不同的比喻来描绘同一个意象。前者是以美喻美，表达的是爱的深沉；后者是以美喻丑，表达的是恶的极致。再者，《死水》给人的启示并不在“死水”这一意象本身，而在于这一意象所暗示的意义，这也是一种迁移。结合时代背景，很容易判断出诗人将“死水”迁移到了当时的社会现实。一潭粘滞、肮脏、霉烂的死水正是当时中国现状的真实写照。这样，具体的“意象”也就有个特殊的意义。其实，这也是想告诉学生，象征也是意象的一种特殊形象，它是发生了迁移的意象。

《致橡树》在意象的处理上采用了另一种形式。围绕中心意象“橡树”，诗人将“凌霄花”“鸟儿”“泉源”“险峰”这些意象与“橡树”一一加以组合并给予了坚决干脆的否定，从而否定了不正确爱情观、人际观，自然引出了“作为树的形象”与“橡树”站在一起的“木棉”。诗歌通过揭示意象间的不同关系，映射人生社会，表达了诗人对理想的人际关系的向往，人与人之间应该彼此独立和平等。

作为全国统编教材，在每个单元的安排上都有其内在的逻辑性。一个单元可以作为一个整体来对待，在整体教学任务与教学目标确定后再将教学内容分解到每一课中。我教诗歌单元由意象入手，通过引导学生对意象的感悟、理解，对意象的组合、扩展、迁移的把握，带动对诗歌创作手法与技巧的理解把握，提高了诗歌教学的效率，增强了学生对诗歌的阅读理解能力。

 

禹益