上海 董亮  

    托尔斯泰说过：“如果学生在学校里学习的结果，是使自己什么也不会创造，那他的一生将永远是模仿和抄袭。”语文是一门综合性的学科，要充分利用其内容形式的丰富多彩，培养学生学习语文的兴趣，扩大他们的知识面，满足他们的求知欲望；在培养语文能力的过程中，发展他们的智力，对他们进行思想教育。江总书记在1998年6月1日和同年的8月、11月对科技界人士的讲话中着重指出：“创

新的关键在人才……人的思维创造活动的最好年龄，一般是二十几岁

到三十几岁。新的发现、新的创造出在青年时期居多。”如果我们现

在不培养学生的创新精神、创新意识、创新能力，即使他们到了二、

三十岁也很难有作为。所以，我们教师面临的挑战是艰巨的，然而也

是光荣的。结合自己的教学实践，我选择了“表演”作为自己创新的

第一步。

    未来的文盲将是不会学习的人。要教会学生学会学习不是一件容

易的事，那么何谓学会呢？我个人认为下面的说法比较全面：学会学

习，并不是要我们照搬他人学习成功的经验和方法，而是要我们甄别

什么样的学习方法更适合自己的特点，善于总结自己学习成功的经验

和失败的教训，从而学会自我评价和调节自己的学习行为，总结出一

套适合自己的学习方法，逐步培养和提高自学的能力。所以，现在单

靠“头悬梁”、 “锥刺股”和“铁杵磨成针”的苦深功夫来学习，在

现代社会已不能奏效。同样的，教师光靠“题海战术”、“罚抄战术”、

“时间战术”的教学方法，已越来越不适应新时期的教学要求。下面

我把自己在培养学生进行表演，提高学生的语文综合能力方面的体会

简单谈一下。 

一、 兴趣始终是第一位的。无论是什么创新，如果学生觉得是枯

燥的那么是无法取得成功的。培养学生对语文的兴趣，是关键的

一步。有趣的小说能使人废寝忘食，优秀的电视能使人乐以忘返。

学生对于他们的爱好是一种自觉的行为，而且甘愿冒家长和老师

的责骂的风险，这就是兴趣的作用。其实，兴趣是人们积极探索

客观事物的一种认识倾向。美国心理学家布鲁纳曾说过：“学习的

最好动力，是对学习材料的兴趣”可见，学生记不住所学过的知

识，并不是他们的脑子不好用，而是对自己所学的知识缺乏兴趣。

六年级的学生活泼好动，对新奇的事物容易引起兴趣，所以我便

尝试了表演。语文课给学生的印象就是读、记、背、的枯燥循环，

要改变这种局面，必须采取全新的方法和手段。表演是学生很喜

欢的一种上课方式，因为它无拘无束，而且可以很好的施展自己的

才华。记得第一课《长江之歌》的教学中我试探性的安排了一个表

演项目，请同学用歌声来演绎“长江之歌”。结果班里一位勇敢的

女同学举起了手，她的歌声虽然缺乏韵味，但曲调基本正确，而

且她的勇气和“多才多艺”赢得了全班同学的钦佩。同学们觉得

这样的课很有意思，在接下来的教学过程中师生的配合很顺利，

课堂气氛也很活跃。表演的时间不长，但提起了学生学习语文的

兴趣。心理学的研究表明，当学生对一门课很感兴趣的时候，哪

怕是一些枯燥的内容，学生也会认为很有意思。一节课的表演时

间不在长短，因为成功的表演能让学生在接下来的教学时间内始

终保持对该课的兴趣心理，从而圆满的完成教学任务。

二、 创造是表演的生命。我们知道创造性思维的核心就是求异思

维，它除了具有一般思维的特点外，主要是有创造想象的参与，

而不完全依赖于现成的材料。表演除了要有勇气以外，更要有创

造性的思维。在具体操作中，学生往往存在这方面的心理障碍，原

因是什么呢？心理学的研究表明，妨碍学生创造性思维发展的心

理因素是多方面的，但关键是教师观念的的转变。首先，不要把

目光过多的集中在“求同型”思维的学生身上；其次，改变教学

上某些形式主义训练的束缚，不迷信书本和标准答案，不拘泥于

刻板的程式；第三，教师对教材的精神要深入理解，对学生在表

演中闪烁出的创造火花，不能“王顾左右而言他”。记得在上《精

采极了和糟糕透了》一文时，我曾让学生上讲台表演课文的前半

部，结果甲组表演父亲的一位男同学自己添加了“气呼呼脱外套

的情节”，乙组添加了“气呼呼喝酒的情节”。这两个情节全是学

生的再创造，但很符合故事的气氛，有画龙点睛之妙。我并不因

为书上没有写就轻易地否定他们，而是在表演之后的讨论中，让

其他充当观众的同学探讨表演的得失。大部分同学对两组父亲的

表演给予了肯定，尤其是自己加的两个细节，认为很符合文中人

物的性格特征。由此可见，学生的鉴赏能力还是有的。如果我死

搬教条，认为凡是与原文不同的就是不对的，而当即否定他们的

表演，那么，充当观众的学生也会因为教师的权威不去思考他们

表演的合理性、创造性。这样不仅抹煞了表演学生的思维创造力

也抹煞了其他学生的鉴赏力，不是太可惜了吗？所以，我们教师

应该放手让学生去表演，在表演中体会创造的乐趣，去领悟创新

的真谛。

三、 扩大表演的外延，向多元化发展。表演的定义究竟是什么呢？

从美学的角度来看，表演是一种艺术，它比较注重音乐和舞蹈两

种表演形式。从《辞海》上看，它还包括戏剧、电影、曲艺、杂

技等必须经过表演而完成的艺术。当然学生的表演没有这么复杂，

但是从教学实践上看，仅仅局限在课本剧的表演是远远不够的，讲

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故事、朗诵、提问、解答、写文章等都可以作为表演的一种形式。

教学心理研究表明，激发和维持学习动机是教育教学过程中的一

个重要环节。动机是驱使人们活动的一种动因或力量，它包括唤

醒功能和指向功能。通过表演激发学生学习语文的愿望，从而企

图达到自己设计的目标，让学生意识到自己在课堂上的一举一动

都是在表演，都是在向大家展示自己的才华。比如：六年级第一学期23课《我在南极发现了宝藏》中有这样一段话：

“刚到一号营地，天气突然变了脸。狂风大作，大雪纷飞。‘快，快砌雪墙，要不帐篷会被掀跑的。’队长喊着，带领大家，把冰锯作一块块，用这冰砖把帐篷围了一圈，像是一座水晶砌成的宫殿。修好了自己的‘宫殿’，队员们又去帮美国队员搭帐篷。”

我在教授这篇课文的时候采用了学生自己质疑，集体讨论的方法，有学生提出文中的“修好”用词不当。因为原先并没有帐篷存在所以谈不上修好，用“建”字代替“修”字较准确。学生的看法我比较赞成，虽然只是一字之差但它却反映出学生深入思考的学习态度，不迷信课本的治学精神。我认为这其实就是很好的表演，高水平的质疑本身就是自我思维才能的展示，在课堂上有利于大家畅所欲言，理应提倡。又比如在上《大海的歌》一文时，曾让学生模仿文中“大海的风”一段，自己写一首“      的风”。比较如下：

 原诗             学生作品一          学生作品二   

   《大海的风》     《四季的风》         《冬天的风》

海上的风是花神，   春天的风是颜料，   冬天的风是魔术师，

她一来，           她一来，           她一来，

就绽开万朵浪花…… 就涂绿了江南两岸； 就迎来白色世界；    

海上的风是琴师，   夏天的风是扇子，   冬天的风是棉花，

她一来，           她一来，           她一来，

就奏出万种歌声…… 就为人们解除闷热； 就给大地铺上一层棉被                    

海上的风是大力士， 秋天的风是信鸽，   冬天的风是白猫，

她一来，           她一来，           她一来，

就送走万片渔帆…… 就带到丰收的喜讯； 就融化万里晴空；

海上的风是狮子，   冬天的风是刀子，   冬天的风是时钟，

她一吼，           她一划，           她一走，

就掀起波浪滔天。   就割破暖洋洋的天空。便是一片春意盎然。

从学生的习作来看，他们的想象力、创造力远远超出教师的预料，诗中不乏精彩之笔。我让作者在全班朗读自己的作品，迎来同学们的一片啧啧之声，这难道不是一次很好的表演吗？学生的能力往往就在这一点一滴中得到了提高。

四  鼓励是表演的最好激励手段。无论是布鲁纳的发现教学法

还是奥苏伯尔的讲解式教学法，其前提是必须要有融洽的师生关系。

著名的心理专家罗杰斯认为“人的本性，当它自由运行时，是建设性的和值得信赖的”。这就要求教师改变传统的学生观，不应把学生看成是知识的被动接受者，而应把他们看成是知识的主动探求者。

罗杰斯由此创立了非指导性教学的理论，该理论的核心简单地说就是不加判断地认可学生，把人的价值、尊严、自由、创造、潜能的充分实现置于最重要的地位。我认为罗杰斯的理论其实就是无条件的鼓励学生、表扬学生，从而让学生获得自我感奋的力量。学生对语文学科的兴趣，决不是生来就有的，而是在学习过程中，由于多次获得成功，体验到满足需要的乐趣，逐渐巩固了最初的求知欲，从而形成一种比较稳固的学习动机。教师的表扬和鼓励是学生体会成功的一种方式，我们可能遇到这样的情形，有学生会说：“我不会分析、我不会作文。”这是因为他们感到学无所得。如果我们能给他们一些鼓励和表扬，使他们获得愉快感与自豪感，逐步感到自己的进步，渐渐消除对语文的畏难情绪，从而产生一种内在的积极的对语文的爱好。例如，在上视听单元《最好的衣服》一文时，我采用了分角色的表演。有一位学生自告奋勇的要求扮演狮子，在表演的过程中，他为了表现狮子蹿上山坡的情形，突然跳上了讲台并且手舞足蹈地表演了起来。台下的同学最初被这一举动惊呆了，但随即

便是一阵哄笑，好像在看他的笑话。也许是意识到了这一点，表演的学生脸红了，动作也开始不自然了，匆匆忙忙得收了场。见此情景，我认为应该马上给他鼓励，否则会影响他今后参与表演的兴趣，甚至会失去对语文的兴趣。在当时我给了他很高的评价，肯定他表演时大胆的创新，能够灵活的运用现有的“道具”把原文演绎的生动、具体。在以后的各类表演中，这位学生投入了最大的热情，语文的综合水平也有了明显的提高。所以，我们教师要做一个有心人，要抓住学生身上思维的火花，哪怕只是刹那间的，也别忘了给予充分的鼓励，可能你的一句“你表现得很好”会让他或她终生收益。

五 循序渐进，确立目标。表演的根本目的是为了提高学生语文的综合能力，但是这一目标的实现不是一朝一夕能做到的，它应该有一个较为合理的过程。我把表演定为三个阶段：第一阶段主要针对六年级的学生，以课本剧的表演为主并辅之以其他形式的表演；第二阶段主要针对七年级学生，以课本剧的改编表演为主并结合其他形式的表演；第三阶段主要针对八年级的学生，以课本剧的创作表演为主并综合运用其他形式的表演。这三个阶段应该讲是循序渐进的，而且每个阶段都有一个相应的目标便于教师的自我调控。在实践操作中，我遇到了这样一个比较普遍的难题，那就是如何调动那些性格内向的学生投入到表演的教学实践中去。这些学生的能力并不差，只是他们没有强烈的表演欲望，没有想在大家面前展示自己、证明自己的要求。对于他们我采取了一些方法，希望对大家有所帮助。首先，我对内向学生的心理作了分析，他们最大的心理障碍就是害怕失败。心理学家威纳曾作了这样的分析：

                     威纳的归因模型

内部（归因）       外部（归因）

稳定的 不稳定的     稳定的   不稳定的

可控的 平时的努力 对特定任务的努力；随知识技能而增长的能力观 通常他人（如老师）对我的帮助 这次我得到的帮助

不可控的 恒定不变的能力观 情绪、健康 任务难度 运气

如果我们能客观分析成败原因，就可能建立积极的自我能力信念。要让性格内向的学生明白，他们有能力基本控制自己的学习活动，因而能力不是成败的主要因素，失败主要与努力的质量有关，只要他们努力地投入到表演中去，那就意味着成功。其次，要给内向的学生足够多的机会。我在实践中采取了轮流上台表演（先从讲故事入手）的方法，逼使内向的学生不得不从台下走到台前，让他们实际体会到站在台前并不可怕更没有人笑话你，从而消除因为害怕失败带来的恐惧感。几次下来后，他们变得大胆了，在上课也敢于举手提出自己的见解，有明显的表演欲望。最后，要给予他们更多的鼓励。关于鼓励的作用前文已有了表述，这里就不再一一赘述了。

以上是我在进行表演课题研究时的一点体会，不当之处还望广大老师批评、指正。

参考书目：1、《语文教学心理学》  朱作仁著  黑龙江人民出版社

          2、《学与教的心理学》  皮连生主编  华东师范大学出版社

          3、《中学语文教学法新编》 罗大同主编  广西教育出版社

          4、《创新教育书库》   柳斌主编   九洲图书出版社